剪紙文化的由來

我國剪紙藝術源遠流長。剪紙是由剪刀剪制而成。剪刀在我國已有兩千多年的歷史，古代的剪刀又稱“交刀”，考古工作着曾在洛陽西漢古墓中發現了“交刀”，還有從出土的商代金銀箔飾片，不難推斷出，剪刀在造紙術發明之前已在樹皮、樹葉、獸皮、金銀箔上應用了。“漢妃抱娃窗前耍，巧剪桐葉照窗紗”。這一詩句就是生動的寫照。這些裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在剪制技術和藝術風格上可以說是剪紙藝術的前身，被學者們稱作“類剪紙”。直到東漢時期，隨着造紙術的革新和普及，纔有了真正意義上的剪紙和剪紙藝術。

魏晉時期，延續漢代風俗，年初立春的當天，剪春幡慶祝;每年的正月初七是古時的“人日”，家家戶戶用彩紙、彩帛剪成“人形”，用於招魂和祭祖等活動，婦女們還將剪好的“人形”配上剪紙花鳥，或貼於頭鬢，或互相饋贈，名曰“華勝”等等。這些足以說明此時期剪紙作爲民俗風尚的載體已逐漸形成。

宋代是中國民間美術繁盛的時代，開始有了專業民間剪紙藝人。此前，從唐詩中反映的有關剪紙者，皆爲婦女。周密的《志雅堂雜抄》裏記載：“向舊都(汴京開封)天街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。其後，忽有一少年能衣袖中剪字及花朵之類更精，於是獨擅一時之譽，今亦不復有此矣。”此足以說明，北宋時期，隨着城市經濟的發展，出現了專業剪紙藝人，其將剪紙藝術水平推向了較高水準，並形成了一個獨立的藝術門類。

剪紙屬平面造型和鏤空的藝術，“線”是剪紙藝術中最爲重要的“語言”之一。剪線分陽剪和陰剪，陽剪的特點是線線相連，陰剪則是線線相斷。中國剪紙藝人在創作剪紙時，根據畫面需要，或陰或陽，或陰陽結合，不講究焦點透視，隨意誇張變形，將對稱、均齊、平衡、連續等藝術手法巧妙結合，常打破時間、時空的限制，運用“層層壘高”和“隔物換景”等形式，把天上地下、古今中外等人間美好的事物及願景，都表現在一幅剪紙畫面內，創造出具有高度濃縮與概括和濃厚裝飾趣味的剪紙作品。

中國民間剪紙題材廣泛，天上人間，無所不有。諸如吉祥圖案、歷史典故、神話戲曲、人物山水、花鳥魚蟲、飛禽走獸、十二生肖、亭臺樓閣、生命禮讚、圖騰崇拜、宗教信仰等，與歲令時節、人生禮儀等古老的民俗結合，體現在生活的方方面面。

在民間剪紙中，吉祥圖案佔了很重要的內容，尤其在明清時期的剪紙作品中，有圖必有意，有意必吉祥。這些吉祥圖案反映了我國勞動人民的精神追求、審美情趣和對幸福生活的渴望，具有很高的審美價值。

剪紙藝術的創作不同於繪畫和其它美術品類，如需用筆墨畫案、水盂顏料等多種工具，剪紙只是用一把剪刀，幾張圖片。藝術家一手握剪刀，一手輕輕轉動紙片，恰如古代成語所說，胸有成竹地將要表達出來的題材作品頃刻再現。剪紙藝術家如此熟練的技巧，可以說是中國傳統繪畫中線描功力的再提煉、再生華。這曾爲西方現代派畫家所驚歎和汲取。

剪紙藝術從誕生之日起，即與民俗生活聯袂，並隨着社會發展，人民生活改善和民俗活動增多而不斷擴展提高。舉凡新年祈福、端午闢災、中秋拜月、天旱求雨、久陰祈晴、結婚生子、慶壽祝福等，都有不同形式和內容的剪紙藝術出現。它美化了人們的環境，充實了民間文化生活。剪紙藝術遍及全國，其內容形式不僅表露出各地不同的風俗民情，而且，通過剪紙藝術品，還可看出不同地域人們的生活和性格。當然，這是因爲中國幅員遼闊、山川氣候不同等客觀環境所形成的。因此，剪紙藝術不僅是美術觀賞物，更重要的是它的.民族文化研究價值常被人們所忽略。

今天，如果說單一的民間剪紙藝術已不能滿足民族藝術發展的需要，那麼，經過對古老民間美術的科學總結，從現代繪畫的審美視野，在藝術表現上進行由“內向”到“外向”的轉移，從對“自然”和“物理”的崇拜，轉向對“精神”和“心靈”是開掘;在藝術形式上已顯現出從“單一”走向“綜合”的趨向，打破藝術上的嚴密分類，建立相互間完美結合。那麼，包括民間民間剪紙在內的民間美術，強調作者的自我意識，以及藝術形式的多樣性、不規定性，則與時代取得了不約而同的一致。筆者認爲，這正是剪紙藝術創新與發展的方向和永葆其生命力的關鍵所在。