九年級語文上冊《葉笛》教案

　教學目標

1、對散文詩的特點有所瞭解

2、增強對詩歌的感受力

　　教學重點

1、《葉笛》的寫作技巧

2、《花的世界》中選取的花的不同的象徵意義

　教學課時

一課時

　教學過程

引言：今天我們將接觸一個新的文學體裁——散文詩。散文詩起源於俄國，流傳到我國已經90多年的歷史了。是兼有抒情散文和抒情詩的特點的一種文學體裁。它是“混血兒”，它的形式是散文，靈魂是詩。散文詩沒有模式，它本身是解放出來了的一種文體。茅盾先生曾用一句話概括了散文詩的特徵：“散文形的詩”。

　介紹散文詩

散文詩：我們應該怎樣理解茅盾的話呢，首先我們要明確詩和散文詩;抒情散文和散文詩的區別。當然只能大體地加以區別，絕對的區別標準是難以規定的。

　　a、詩與散文詩

我們在此引用一下那家倫的觀點，他以爲散文詩是從詩或散文領域中分離出來，是近代文學向更精細的文學體裁發展的一種趨向，這一說法，值得注目。的確，在近代文學中，如報告文學、雜文都是從散文領域內分離出來而成爲獨立的文體的

1、散文詩與一般新詩的區別在於： 散文詩不像一般新詩那樣有嚴謹的格律，它不分行，不押韻

2、可是既然是“詩”，散文詩必須具備 詩的最主要的基質：感情，必須強烈;想象，必須豐富;意境，必須和諧。

　b、抒情散文與散文詩

1、散文詩篇幅短小，有一定字數限制，抒情散文可稍長些;

2、散 文詩要求有濃郁的詩的意境，而抒情散文雖然也以此爲創作的追求目標，但由於篇幅稍長，意境總不那麼凝聚

3、散文詩中要隱含寓言和哲理，又必須通過形象來表現

　　總結

也都是由於作家自覺或不自覺地爲了揚棄詩或散文中的某些“拖累”(所謂揚棄，就是有選擇地保留。捨棄並進行某種轉化和提高)如詩的押韻、講平仄之過於硬僵的約束，如散文行文之過於分散、拖沓以至沒有節制等，爲了吸取二者的優點，如詩的濃縮、內在的節奏感和散文的舒展自如、自由活潑等，而試着以一種新的文體來表情達意。

詩歌講押韻，甚至講每節的行數，乃至每行有整齊的字數，在某種情況下，格律如果運用得當，可以使詩歌生色增輝;甚至如果脫離了一定的格律，詩不成其爲詩。但在另外的情況下，格律的確成爲一種“拖累”，而散文詩恰恰可以衝破這種“拖累”而自成格局。從某些散文中，也不難發現某些“拖累”，譬如行文拖沓，內容過於繁雜，節奏過於遲緩等，散文詩又可以改正這些“缺憾”而同時吸取散文的另外某些美學特點，自成格局。

散文詩語言的內在張力，是一章作品中最大的特色。一句話一個小片段便能將思想的厚度昇華到另一個高度。散文詩章裏一個標點一個詞的運用，都會影響到整章散文詩的表達效果，所以嫺熟的語言應用不僅是一種技巧更是一種藝術。

　　進入課文

齊讀詩歌：對於散文詩要有更直觀的瞭解，就必須進入具體的文本閱讀，現在就請同學們朗讀一下散文詩的第一首《葉笛》

　作者介紹

原名郭嘉桂，回族，祖籍福建莆田，1919年出生。他把自己畢生的精力獻給了散文、散文詩和兒童文學的創作事業，迄今已結集出版作品50多部。他早期的作品質樸清新、饒有天趣，貯滿詩情畫意，是風景畫家、風俗畫家與抒情詩人才能的神奇統一。其《葉笛集》於1959年初出版後，在全國產生了廣泛的影響，冰心著文稱“又發現了一個詩人的喜悅。”新時期以來，他的作品追求自然、本色、純樸，具有更廣闊的歷史感和更深沉的哲理意蘊，體現了大家之風範。

詩人何爲?這是海德格爾提出的問題。我們本土的詩人有史以來緣於憤怒，當然也有一大批言志、載道的詩人。好詩大多出於前者，後者大多做的是添磚加瓦的事情，偶有好句，也屬精神殘廢。直到現代詩人的出現，才似乎真正地跟個體心靈有關。30年代活躍於上海文壇的施蟄存 、穆時英、劉吶鷗，經常在《現代 》雜誌上發表作品，還有戴望舒等等。這是郭風藝術上的幸運，這是我們詩歌史上一個非常短暫的個體心靈自由書寫的黃金時節，郭風有幸地在他們那受到了影響。以至郭風甚至可以在“1942年1943年，那是中國歷史上最爲艱難的年份，抗日戰爭進入到最後階段，日本侵略者更爲猖狂，在中華大地，在東南亞，在太平洋……而郭風，卻在禮讚他的村莊、禮讚那兒的勞作與暮歸”，對此有論者認爲“郭風這一時期脫離了鬥爭生活……”，但有人回答：苦難中的郭風，實際上是通過如許的描寫，寄託了一種很強烈的對和平的渴望，對失卻了的家園，對被踐踏的村莊的遙想和懷念。

有人說這是郭風的懦弱，詩人本身就應是弱的天才，因爲“詩歌並不教給人們任何關於現實的東西，只有科學的陳述纔有經驗上的可證實的意義，而詩歌是不可證實的——每一首詩，每一件文學作品，都有一個自己營造出來的‘世界’，對於現實來說，這只是一個可能的世界。

　解讀文本

詩人在《葉笛》中營造的是怎樣一個世界呢?首先我們要關注的是技巧

1、最明顯的就是“重複”。

“吹出了……吹出了……”，從修辭角度說這是運用了排比。但這不僅僅是修辭學的問題，更重要的是詩學的問題。這裏的排比句式增強了循環往復的節奏感。葉笛沒有技巧只能發出一些單調的或者刺耳的聲響，可到了郭風的筆下就變得 不同凡響了，他不僅吹出了節奏吹出了旋律，而且更吹出了故鄉的景象，乃至吹出了故鄉的豪邁……

2、接下來我們關注象徵。

這種藝術表 現手法和技巧，中外各種文學作品多采用。所謂象徵，即藉助某種具體形象以體現某種抽象思維以及情感。如李商隱的“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹”隱喻對所愛者之思念和離情。如李賀的“可憐日暮嫣紅落，嫁與東風不用媒”(《南園》十三首之一)隱喻女子容華易衰之意。這些都是採用象徵的表現手法，我們並且可以從中發現詩人運用這種藝術手法的技巧之高超。從這裏，我們也可以看到，象徵的藝術效果在於能夠賦予被象徵物以暗示，引導讀者的想象和聯想的作用，被概括的內容顯得含蓄、深廣。《葉笛》中多次出現了“對於太陽的讚歌”，“太陽似的升在空中的旗幟的歌”以及“太陽的光明”，便是想通過象徵的手法，以“太陽”隱喻光明的社會、時勢和人民的喜悅的心情。順便說一句，多次出現有關“太陽”的文句，又旨在渲染一種光明的氣氛，增強我所表達的思想內容和藝術效果。這種渲染手法，當然也是一種技巧。

3、看一下詩歌的最後一節。這裏用的是什麼修辭手法?通感。

我國古典詩詞以及國外若干意象派、象徵派詩歌中往往採用這種表現手法和技巧。這就是把五官的感覺視、聽、味、觸以及心理感覺(意感)互相溝通起來描繪。(如王維的“泉聲咽危石，日色冷青松”(《過香積寺》)就是把視覺(日光和青松)與觸覺(冷)溝通起來，描繪一種清冷的景色。如杜甫的“白水暮東流，青山猶哭聲”(《新安吏》)就是把視覺(所見青山)溝通聽覺(泉水又轉化爲哭聲)來烘托一種悲切的心境。)在《葉笛》中，就出現了那笛聲裏有青草、龍眼花的香味和太陽的光明的詩句。把葉笛給人的感覺通過嗅覺和視覺表現。青草的香味(愜意悠然，親切輕鬆，鄉土氣味)和太陽給人的感覺是怎麼樣的?(積極的，明亮的，溫暖的)

郭風常常感到《葉笛》這篇作品，還沒有完全表達出自己對故鄉、對故鄉大自然和民俗中所蘊藏的特有的詩的現象和詩意的深刻性，沒有準確地表達出自己對故鄉的深刻的情感。其實他在詩歌中所營造的鄉土世界是比較成功的，鄉土的親切與詩意皆產生於距離，遠離故土的人才會產生親切的懷戀。所以這個詩人創造的世界並不是現實的世界，是我們剛纔說的可能的世界。

　　4、下面，要談的是《葉笛》中有關“結構”的技巧。

所謂結構，可否說是一種使作品成形的技巧?具體地說，就是組織和安排一篇作品的內容，合理取捨材料、合理佈局，以構成一篇作品之和諧的藝術整體。以《葉笛》爲例，它一共四節，一、三兩節對稱，二、四兩節對稱;每節採用若干排比的文句，句式大體勻稱;但又按照思想感情的自然發展，排比句不求整齊，而追求與內在節奏相適應的排列。另外，各節又成爲各自獨立但又服從於全篇的小結構，各自追求自己的勻稱和變化。如果允許“現身說法”，《葉笛》的結構似乎是從我國古典建築得到某種啓示，或者說，它是仿照我國古代宮殿前後照應，東西對稱，基本整齊而又有一定錯落的構造體系

總結

分析到這裏，我們可以感受這是一首既有詩情又賦予技巧的散文詩，也具有當時的散文詩創作中難得的濃厚的泥土氣息和牧歌風味。這是一首意境極光明燦爛的詩歌。表達出的對於大自然，對共產黨，對國家對生活對勞動人民的熱愛也是真誠熱烈。其中的鄉土風情更是表達得幸福愜意。到此我們還只是拘泥於文本本身。但是我覺得有一個問題是比較有意思的。我想提出來供大家思考一下。也許大家都對這樣的問題會忽略，這首詩歌的創作時間是什麼時候?(1959) 這在中國歷史上是一個怎麼樣的時期? (50年代末60年代初是中國近百年曆史上少見的大饑荒時期。)這樣一提出來，也許有的同學會覺得這與詩歌中所營造的欣欣向榮的世界構成了一個奇怪而強烈的諷刺。確實有人認爲這是帶有附和時代共名的需要創作出來的。我們不在這裏對此評論做評價。因爲也有人這樣認爲，作者是要營造一個嚮往的理想世界是對於現實寄予很深刻的寄託和渴望。在那樣一個思想單純的年代，沒有必要去懷疑作者的熱情與熱愛，他們都是極真實誠懇的。這樣兩種完全不同的說法，我們很難判斷誰的更接近於作者的創作初衷。

我再次想提出這樣的問題，只是想給大家一個概念，那就是一個作品的意義往往並不是侷限於它的技巧，它的文字和文本本身。這樣一首散文詩放在今天這樣的時代，也許就無法讓人津津樂道了。所以我們只有關注作品背後的東西，才能體味出更多的意味。

　　齊聲朗讀《花的世界》

　作者介紹

1 951年入伍，軍隊醫校畢業，先任軍醫，後爲編輯，繼又調到軍區政治部從事專業創 作。1964年轉業，到 下關市文化館工作。已提前退休，專門從事創作。1954年開始發表作品。

　轉入課文

那家倫曾在《鮮花的靈語》中說“鮮花天然地體現出真、善、美的品性。即使是一片野地裏的鮮花，也能讓在與它的心靈與心靈的傾訴中，生髮哲情詩韻。” “鮮 花，天生地承鏈和傳播着大地的美麗。如若大地缺少鮮花，大地將是枯荒的。如若世界缺少鮮花，世界將失去多少詩、愛和美好。那時，連陽光、空氣和水都失去許多意義了。”不難感覺到詩人對花是有着極深的情感和喜愛的，

詩人還說過"鮮花天生的各不相同的象徵意義，使它自然地在不同境地都合韻於人文世界。它承襲着信息，又傳導着信息。它的象徵意義，從花萼的形象便定位了，它像一隻精緻造型的杯子，它收集着天地和人間的信息。天以陽光、空氣、雨露與它交流，地由根莖葉向它傳導，人以欣賞與它傳導。鮮花像人一樣，在讚美中才更美，即使這種讚美存於心臆，僅以目光深情注視———注視 是相互的。因此，傾心賞花的人很美。"我們已經從閱讀中初步感受了作者的讚美，<花的世界>又是通過怎樣的象徵意義傳達花朵中所承載的信息和讚美的呢?這首詩歌採用了標序碼分章的結構形式。每一章都選取了不同的側面，表達了不同的象徵意義。

　選取側面

象徵意義

花的生命過程

無私奉獻的可貴品格

(生， 死，眠，立，孕成)

花的四季(秋)

高格調的人格追求和奉獻精神

(花朵選擇在人間美麗的收穫季節綻開，不爭春不譁衆，顯得情深意摯，平實成熟)

大雨中受洗禮的花

百折不撓，不畏艱險，勇往直前的精神

(以大自然雨，風，雷，晨光，豔陽爲背景，勾畫花朵旺盛的生命力)

花的顏色(紅)

對生命的獨特理解和禮讚

(紅色-赤誠，熱情)

山野小路上的小花

平凡，無私，真誠的品格

(“以不在人前炫耀”但有”無私地”用那真誠的心靈向世界傾吐一縷縷的芳香，因而使”人間變得更加美好……”這一章的第二段是點睛之筆，既是對無私精神的讚美，又是對世界充滿愛心的美好希冀。

　總結

<花的世界>是一首譴詞有平易有不失華美的散文詩，使人在滿目異彩中體會到詩人熱愛生命的情懷。運用 象徵聯想將”花的世界”同”人的世界”建立聯繫，進行褒揚溝通。就象詩人在<鮮花的靈語>中所說的是”合韻於人文世界”了。作者運用了許多人格化的動詞，形容詞刻畫 ，使之動感強烈。同時，讀者的視覺聯想，心理體驗，情感共鳴一齊豐富躍動起來。另外，爲了加強動感，運用了誇張的擬聲詞”丁冬……”，製造瞭如同電影的”慢鏡頭”的視聽效果。花朵勃發的生命活力以及頑強的生長情態體現淋漓，意境也是很優美的。

　　結語

今天這堂課，我們只是很簡單得對散文詩做了一下介紹。如果這45分鐘能多少給大家一點鑑賞散文詩方面的啓發的話 ，我覺得就足夠了。詩歌的創作和欣賞都是很主觀的。所以大家完全從詩歌中體味出自己獨有的意味來。這也是文學最有意思的地方。當你們憤怒，傷心，喜悅等等，很強烈的情緒的時候，說不定自己也能用文字宣泄出來。傳遞給更多的人，或者只是了以自慰。那應當是件極暢快的事情，希望有一天我有幸可以讀到你們很內心很真實的作品。這是最最難得的。