《江畔獨步尋花七絕句》古詩賞析

這組有《竹枝》民歌風味的絕句寫於肅宗上元二年(761)春成都浣花溪上。

先看題目。“江畔”表明尋花的地點、範圍，很明確;“獨步”表明自己一人尋花，也很清楚。“尋花”是題中主詞，也很明白，不過看過詩題，人們難免要問，詩人杜甫爲什麼獨自一人尋花?尋什麼花?讀罷組詩七首，首首寫花，除了一簇無主桃花，都不列花的品種名稱，第二個問題不得而知。然而在杜甫眼中心中，花是美的，花是美好事物的象徵。尋花即是賞花、愛花，就是尋春、尋樂，就是熱愛生活，在生活中陶醉!如此則第一個問題釋然而解，第二個問題也有了進一步的答案：詩人所尋的花既是具體的，也是抽象的。不然，春光明媚的成都，遍地是花，滿眼是花，何須去尋? 杜甫要追求的是生活的樂趣。這樂趣是被花誘發的，又是借花表現的，所以叫“尋花”。細緻尋來，詩中並沒有一個“尋”字，然而又遠又近，忽東忽西，時靜時鬧，首首都是尋花的記錄，處處可見尋花人的身影。題中“尋”字確爲組詩穿針引線，不得輕看。總之，詩題有值得咀嚼之處。

次說次第。這組絕句共七首，雖與《漫興》九首絕句同體同調，但略有次第，有一定的敘事性(當然每首都可獨立成章)，有頭有尾，由近及遠，曲折變化，儼然是賞花尋花遊記。第一首寫因被花惱而“顛狂”，此二字乃七首之綱，尋花即是顛狂的表現，也是顛狂的內容。抓住了這個綱，就理解了詩人尋花時的心態與情形。“惱”是反語，是喜，是興奮，是激動。詩人被奼紫嫣紅的春花攪得靜不下心來，顛狂不已，想邀伴同遊，不料人不在家。因實在無法控制自己昂奮激動的心情，只好獨自一人信步漫遊花的海洋，花的世界……以下五首，依次寫了初尋到江邊見兩岸俱是花，近尋到臨江竹叢中兩三家的紅白花，遠望到城中雲蒸霞蔚般的花，又尋到黃師塔前僻靜處的無主桃花，再尋到黃四孃家招蜂惹蝶的千朵萬朵花。最後一首，總結全組詩意，寫出詩人惜花愛花的無限深情。爲什麼一個年已半百的老人，不顧勞累，興致勃勃去尋花賞花?爲什麼走起路來已經踉踉蹌蹌，還左轉右轉尋個沒完，看個沒夠?這裏揭示了答案：詩人杜甫愛花如命! 爛熳的春花帶給他生活的歡樂，生活的希望。如果不能愛花，他的生命也就沒有意義了。“不是愛花即欲死”，這是多麼癡情的語言!難怪他被花惱得顛狂，難怪他獨自一人也要尋花賞花。這一切我們都從這裏理解了。“只恐花盡老相催”，這又是多麼坦誠的表白!第二首說“實怕春”是反語，詩人尋花就是賞春，就是愛春。而這裏的“恐花盡”卻是心裏話，深沉，坦率。花開花落，因歲月催促;人少人老，也是自然規律。愛花欲死，是詩人少年之情;花盡老催，是詩人暮年之感。而擔心繁花易落，但願嫩蕊細開，都寓有悲老惜少的忠愛之心。沒有一定生活經驗的人，可以愛花如癡，尋花如斯;但他難有杜甫的'眼光，不能在花盛開之日去想花盡之時，不能寫出更深一層的惜花愛花之情，不能寫出總結性的詩句來。說總結，包括理性。杜甫的第七首詩揭示了一定的哲理，這大概是一般詠花賞花詩很難做到的。

再談描寫。這七首詩都是寫花，每首詩的描寫卻不同。

第一首以襯托手法寫江上花的魅力。試想能把一個滿頭白髮的老人攪得顛狂不已，如醉如癡，覓不着朋友獨步也要去尋的花該是多麼誘人! 實寫被花“惱不盡”的人，虛寫“惱”人的花，以人襯花，花的綽約、嫵媚、妖嬈、絢麗的風采，引人入無盡的遐思奇想之中……詩人遺貌取神，雖沒直接描寫花，但通過賞花人的顛狂情態，寫出了花攝魂動魄的魅力。這種功效是直接描寫很難達到的。然而完全放棄了直接描寫的方法，讀者將會對花的形象模糊不清，那也將影響花的感人力量。因此第二首至第六首，從不同角度、不同距離、不同地方描寫了花的各種具體形態。

第二首“稠花亂蕊裹江濱”，從全貌，從整體上描寫江兩岸春花繁茂。花稠蕊亂是乍望時的總體印象，因稠而亂才裹着、包圍着春江。從稠而亂，才顯示出欣欣向榮、生機勃勃的春天。如何稠而亂，留待下面具體描寫。

第三首鏡頭拉近，從滿江岸春花盛開轉到江邊竹林靜處三兩戶人家的紅花白花。紅花火爆熱烈，白花淡雅溫馨，紅白相映成趣，尋花人自然賞心悅目。面對這春景，詩人更感生命的可貴，要暢飲美酒度過幸福時光。以詩人之感受襯托出“江深竹靜三兩家”環境宜人。

第四首從近看紅白花轉向遠望城中花的煙霧雲霞。少城在成都西南一里，此亦指城中。成都的春天，繁花似錦，杜甫“曉看紅溼處，花重錦官城”的詩句(《春夜喜雨》)我們都極熟悉。那是夜喜春雨知時而來的想望之詞，而這裏的“東望少城花滿煙。”卻是望中所得實景，朦朧而不模糊，實在且不虛幻。眼望百花叢中的高樓，想象樓上如花似玉的佳人，喚起詩人對歌舞歡筵的興致，極其自然，以上四首描寫花與尋花人的感受同時寫出，都是以酒陪說：走覓酒伴，酒堪驅使，酒送生涯，載酒開筵。仔細看來，酒伴不在，載酒無人，酒尚堪驅使，理應酒送生涯，又都表明詩人並沒有酒。詩中有酒，詩人無酒，未酒而醉，非病而癡，如醉如癡者何故? 皆因“被花惱”，而且“惱不徹”也。花與酒都有令人陶醉的功能，所以以酒陪花。

第五首寫依花尋花，不知不覺來到安葬黃禪師的塔前。春風駘蕩，桃花無主，由前一首對歌舞盛會的神馳嚮往，跌落到眼前的寂寥空曠，詩人的心靈也爲之一震。詩至此一頓，令人對生生死死、哀哀樂樂產生許多感慨。然而大的氛圍，情緒的基調都是由“顛狂”所決定，故而黃師塔前的沉思被沖淡了。鮮花盛開，簡直令人應接不暇，不知愛深紅色的好還是愛淺紅色的好?江水照樣東流，微風仍舊吹拂，我們的詩人還要向前尋花。

第六首寫從僻靜處又尋到有人家的地方。這是一幅充滿盎然春意的圖畫：盛開的鮮花鋪滿了小路，千萬朵花把樹枝都壓彎了，壓低了。這滿路滿枝的鮮花芬芳四溢，吸引了蝴蝶長久地翩翩起舞，留連忘返。而這時自由自在的黃鶯敞開它宛轉悅耳的歌喉，唱出春的頌歌、花的讚歌。組詩之中，唯這一首有聲有色，熱鬧非凡。高潮過後就是尾聲，這組詩也在似錦繁花戲蝶舞、惹鶯啼之後，寫到最後一首。詩人靜下心來，轉筆而描寫自己愛花惜花之情，總結全組詩。

最後略談語言。這組有民歌風味的七言絕句，在語言運用上也體現了民間語言生動活潑的特點。“千朵萬朵壓枝低”如口語般的流暢，“可愛深紅愛淺紅”疊用愛字，宛轉有致。用一“惱”字，尋花癡景不描自出。紅花、白花本爲人所不屑道，而添上“多事”，加個“映”字，便覺新奇。“顛狂”爲組詩之綱，形容詩人之態;“懶困”爲擬人之筆，傳出春光之神。與其說“行步欹危”是老年之狀，不如視之由“顛狂”而來的醉態。變煙花爲“花滿煙”，化腐爲新;“留連”與“自在”，“繁枝”與“嫩蕊”，對仗工穩;“時時”、“恰恰”、“紛紛”、“細細”，運用疊字;“告訴”、“料理”、“多事”等多入方言俗語……這些豐富的例證都說明詩人杜甫善於學習一切有生命力、表現力的語言，尤其在仿竹枝民歌體時，對人民語言的學習是成功的。