《七月與安生》經典臺詞大全

導語：《七月與安生》有原著脈絡，但呈現了比原著更爲豐富的細節，以及更加厚重的主題。下面是語文迷小編收集整理的經典臺詞，希望大家喜歡。

　　《七月與安生》電影經典臺詞：

1、搞過對象沒?沒有。

2、平是都是你追別人，還是別人追你啊?

3、真的沒有。經典語錄

4、這麼個事啊，最近有個女生看上你了，最好給我老實點!

5、不好意思，你嚇到你了。沒事。

6、沒想到，七月的朋友還真怪。

7、沒想到，七月的男朋友可真無聊。

8、七月喜歡你什麼呀?

9、喜歡一個人，應該主動一點。

10、七月到底喜歡你什麼呀?

11、除非你特別特別愛這個男人，不然男人是很難忍的。

12、可是你不一定非要非常非常愛一個男人啊!

13、你要愛你自己。

　　拓展閱讀：

事實上，將一部完全的第三人稱敘事作品改編爲話劇已經頗有難度，更何況是以極簡敘事和華麗辭藻聞名的安妮寶貝。但作爲安妮作品中情節相對最完整的小說，《七月與安生》的話劇版本還是很令人期待。但此次不得不說，從結果來看，改編卻不算成功。

　　安生是個外向女?

在小說中，主人公安生是一個頗另類的女孩子，因爲從小不知道父親是誰，母親也沒有施予她足夠的關愛而養成固執、陰鬱、外表堅強卻內心柔弱的性格。她對待愛情很勇敢，可以主動親吻家明並向他表白，卻又在友情面前退卻，陷入強烈的自我譴責而決定獨自流浪。這個原著中寡言、冷漠的女孩子在改編的話劇中卻成了活潑外向、精靈古怪的少女。江一燕在舞臺上充分展示了安生陽光、率性的性格:在課堂上與老師脣槍舌戰、在七月家和七月媽媽弟弟打成一片，除此之外兩段吉他的彈唱，也都表現出不俗的唱功。但這種“外向”的人物設置卻讓後來安生的“流浪”“漂泊”“痛苦掙扎”以及各種煽情卡片與她之前的陽光有了衝突，讓人覺得她的痛苦其實並不真實。

　　家明你能別那麼多話麼!

在安妮寶貝筆下，家明和兩個女主角一樣，也是個處於悲劇中的人物:他陽光完美的一面和七月很像，所以兩個人有很多共同點，生活的默契度很高。但安生帶給他的是完全不同的另一種愛情想象，罌粟般危險誘人，充滿迷幻與激情，讓他無從拒絕。明明是他的搖擺不定最終造成了三人的悲劇，但你卻無法恨他，因爲這個家明是那麼的完美。而在話劇中，編劇卻讓這個家明不斷向兩位女主角“表白心跡”、“傾訴衷腸”，說出一些諸如“你們倆我誰都離不開”“你們倆誰拉我一把就好了”之類的狗血臺詞。家明瞬間從“完美男人”墮落爲腳踩兩隻船得不亦樂乎的花心大蘿蔔，以致每當家明話音一落，臺下就鬨笑作一團，把悲劇活生生搞成了鬧劇。

　　七月的“家庭怨婦”範兒

七月的角色其實是很“悲催”的:自己最愛的男人愛上了自己最愛的女人，愛情友情齊葬送。但她和安生相反，雖然外表柔弱，內心卻非常之強大。正是她從頭到尾都沒有“狠下心”來成全安生和家明，才最終得以和她愛的人共度一生。而七月的愛又不那麼露骨，她的矜持和拿捏一直主宰着她的性格，所以她才能忍受了這麼長久的異地戀，也能容忍家明的再度迴歸。在話劇中，七月對家明的愛被無限的“擴大演繹化”了:一遍遍對家明赤裸的表白、埋怨甚至打罵使得七月原本矜持有度的形象全無，大有“家庭怨婦”的氣勢，也使得之後七月對安生的諒解顯得蒼白而沒有信服力。

　　其他演員莫名其妙的“打醬油”

暴力女教師、嘮叨相親的七月媽、癡情阿潘、言辭犀利的胖弟弟，這些原著中並未出現的角色爲話劇添加了很多笑料，但這些角色的性格獨立性很值得質疑，大多數在插科打諢引人發笑之餘，最重要的功能是要把一些原著中的話“轉述”出來。比如阿潘在最初主要負責提供笑料，是個歡快的人物，而在後來就莫名其妙的變得歇斯底里，從一個娛樂角色完全轉化爲一個作鋪墊的苦情角色，一是爲了讓安生也能有個人愛，二是借力表現安生對家明的愛，三是爲通過與家明的交涉“逼家明說話”，而在整個過程中，阿潘的角色變得很模糊，功能也很雜亂。

其實文學改編劇的最大要領即是“有所篩選”，而不是安排不同的角色背誦小說。在話劇《七月與安生》中，我幾乎聽到了書中80%內容的語音化，而這並不是一部好的改編劇基礎。所謂“忠實原著”，最重要的是它的思想內核和人物塑造的保留，除此之外，其實從文字到舞臺，你背出了書裏多少內容，都只是浮雲罷了。