優秀散文《我畫四君子》

中國畫所能帶給人的快樂，並不在於畫的本身，而是在於畫的過程。我畫寫意花鳥已經很長時間了，認爲一味地爲畫作畫是不能畫出好作品的，畫畫的人要學會進行聯想，要想到景物的本身以及它的動態。學會欣賞畫作，並幻想身臨其境地體會它，將畫畫的過程當成一種享受。梅、蘭、竹、菊這四君子可以說是基本功了。

梅花的美在於她的豔。在冬春之交，寒風的肆虐未曾結束，在白雪的掩映下那一點硃紅，所透露出的美是最難於表達的。她的枝幹的婀娜多姿，都要用畫者的筆法表現。枝幹根部用皴法，表現的老練滄桑，而暗部的青苔又透露了其勃勃的生命力。走到上部，用筆漸漸平緩挺直，終究結頂，散爲幾組同下面旁枝相呼應的梅枝。紅梅雖只有五瓣，但其弱而不嬌，豔而不傲的動態也是極難表現的。一幅好的梅花圖是要每個細節都處理的恰到好處，整個畫面佈局和諧統一，形與意都淋漓盡致的顯露出來的。

幽香又奇麗的蘭花生於空谷之中，其纖瘦而修長的葉子，剛勁又俏麗的花朵要想栩栩如生地綻放在紙上，可是着實不易。葉子的剛勁與變化多端，很容易使人手忙腳亂：好不容易掌握了變化，卻因爲行筆速度慢，把蘭花畫成了“毛毛蟲”；畫得快了，卻又因忽略了變化而變成了“沖天鬏”。只有通過不停地練習，真正地領會到了“一筆長、二筆短、三筆破鳳眼”的含義，才能將她頑強的'生命力表現出來。寫意蘭花的要求不必太過繁瑣，在輕靈的幾筆中做到每個細節，想辦法控制花瓣與中心之間的緊密連接，瓣尖的攏起角度的控制，才能做到心中有數。

“竹有節，有千節，雖清瘦卻挺拔。風過不折，雨過不濁。“正如這句話所說，竹子的氣節使它倍受古今文人和畫家的青睞。可竹子也是“四君子”中最難畫的一種。想畫好竹子，先要練腕力。不信，就看我這個腕力嚴重不足的小女子的“前車之鑑”。本來挺拔的枝杆，被我畫成了蚯蚓，看着就令人頭疼。節與節之間的連接，不是太遠就是太近，好端端的竹子成了籬笆牆。不過只要肯練，雖不能成爲像鄭燮、文與可那樣的高手。但是要畫出幾簇修長、挺拔的墨竹也決非難事。無論是風竹、晴竹、雨竹、露竹，也無論是仰葉的還是俯葉的，都應以形傳意，應畫出：“風催體歪根猶正，雪壓腰枝志更堅。”的氣韻來。

九月裏的菊花香，此時正是花開的時節。怒放的菊花層次豐富，花瓣細弱婉轉。美麗的菊花，自古以來就成了人們永恆不變的話題：憶菊、種菊、對菊、詠菊、畫菊、簪菊、菊影、菊夢、殘菊、秋菊。這些有的代表了“我花開後百花殺”的堅強耐寒，有的則暗蘊了些許憂愁的氣韻。菊花的多姿正是筆法中最難表現的。那一簇簇濃的、淡的，無限變幻的用墨潑出來的葉子，穩穩地託着攢成的嬌的耀眼的菊花。掛在九月重陽節的牆上，爲這節日又增添了幾分色彩。

美麗的事物，美麗的畫。我不是專家，甚至連上述都不能畫精到。但這四君子所傳遞的美好信息，是一定要通過國畫這門唯美的藝術傳遞下去。