精選詩歌作文錦集十篇
在學習、工作乃至生活中，大家都經常接觸到詩歌吧，詩歌能使人們自然而然地受到語言的觸動。你所見過的詩歌是什麼樣的呢？下面是小編整理的詩歌作文10篇，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
詩歌作文 篇1
對於傳統的詩歌美學而言，它的原則性比較強調社會學與美學的一致，相較於當代詩歌的美學價值研究而言，我認爲二者強調的是不同的。從表面上是一種美學原則的分歧，實質上是人的價值標準的分歧。這就是原何老一輩詩歌評論家對當代80後歌作者的作品一味吹毛求疵的根由。在傳統的詩歌理論中“抒人民之情”得到高度的讚揚，而詩人的“自我表現”則被視爲離經叛道。董喜陽在《夜雨迷離的時光（組詩）》中分別用“迷茫”、“彷徨”、“迷惑”、“思考”、“春天”作爲小標題，詩中說“我是太陽下一棵流浪的樹”“讓我一個人去品嚐遙無人煙的荒涼”。這可以說是董喜陽的個人精神價值的體現，我用我羞澀的社會學理論的角度來看，社會的價值是離不開個人的精神價值的。在當今這個社會，人的地位不斷提高，權力不斷復甦，在他的詩歌中所謂的個人的情感、個人的悲歡、個人的心靈世界便自然會提高其存在的價值。傳統的詩歌美學是存在其缺陷的，董喜陽在詩中試圖去尋找新的美學天地。這個新天地要靠在當今社會中提高社會地位的人的心靈是否覺醒，精神生活是否豐富來作爲標準去衡量它的意義。社會思想是人的精神世界的一部分，它可以影響甚至在一定條件下決定某些意識和感情，但是它不能代替，二者有不同的內涵，不同的規律。筆者這裏想到董喜陽的詩觀（詩歌應該從一元化走向多元化）。（在這裏允許我取斷句。）藝術探求的人的情感可以是多元化的。但所謂的詩歌多元化應該是不同價值標準的美學多元化。政治的實用價值和感情在一定領域是存在其非實用性的。正如一棵樹在植物學家和詩人的眼中價值是不一樣的。因此我想董喜陽是一個真正懂得詩歌的人。
所以建議大家多去讀讀他的詩歌。
建議大家去讀就一定要有他的詩歌的可讀性作爲前提。那麼什麼樣的詩歌是可讀的，什麼樣的詩歌缺乏可讀性，它的界限在哪裏呢？在詩人董喜陽的詩作《在異鄉，巧遇李太白》裏，“都市鋥明瓦亮的街道旁，夕陽獨醉”“黃昏，老太龍鍾，一些動詞在喉嚨集結”他在語義上製造了含混的效果。這讓我想起克利恩斯·布魯克斯在闡述它的詩學理論時曾說過一句很有名的話：“詩的語言就是悖論的語言”。也就是說，詩的語言在本質上是含混和反諷的，所謂的張力只有通過語言的推敲和摩擦才得以實現。我認爲一個有創造力的詩人如果做不到在他的寫作中使用過去被判定爲沒有詩意的詞彙，那麼，他的寫作多多少少應該看做是不成功的。而董喜陽則是懂得在一些人看似不平常的生活中挖掘令人震驚的詩意的詩人。
今天，正握着筆的詩人是光榮的、沉重的——後代人和未來的新藝術在多高的一層波浪中涌現，在相當程度上取決於今天無數個像董喜陽一樣的詩人的努力，取決於爲他們建築起一層多高的階石。也爲自己在藝術世界中找到並實現自己的光榮與夢想。走下去！前方什麼也沒有，甚至沒有腳印沒有道路。每一支筆和每一個夜晚，都不會是徒勞無意的。
詩歌作文 篇2
“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”元稹的《菊花》使我對菊花的敬佩之情猶然而生，而菊花也是我最愛的花。 菊花雖沒有牡丹的高貴大方，水仙的淡雅芳香，也沒有玫瑰的浪漫，但它卻有着自己獨特的美。 菊花雖然錯過了美好的春天，但它卻在百花凋零的秋季，欣然綻放，展現出它不同尋常的美。秋天裏，只有菊花傲霜凌寒，綻蕾怒放，爲單調的秋天勾勒上萬紫千紅的色彩，詩中，“不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”的意思是：不是因爲百花中偏愛菊花，只是因爲菊花開過之後便不能夠看到更好的花了。當秋天裏所有美麗的花都逝去、枯萎之時，菊花卻悄悄盛開，爲大自然增添一份樸素卻又不失華麗的色彩。 不僅如此，菊花還有無私奉獻的精神，它把沁人心脾的花香送給了人們；它把花粉獻給了蜜蜂；它又把自己的枯葉作爲很好的養料送給泥土……它把自己擁有的一切都毫不吝嗇地獻給了人們。 《菊花》這首詩教給我們菊花不畏嚴寒的本性，頑強的性格，高尚的精神品質，而這一切，不正是值得我們學習的嗎？於是，我以這句詩作爲我的座右銘，克服所有一切困難。我暗暗發誓，我要像菊花那樣，在學習中遇到困難不軟弱、不低頭，不向困難屈服，做一個堅強的人，擁有菊花那高尚品格的人。
詩歌作文 篇3
幽靜處，心在那裏躊躇
想了很多，
也感嘆很多。
多想躍動手指，
把滾動的思緒
一股腦兒全倒出來，
快速地輸入到電腦中。
可是，
當手指觸到健盤時，
卻又停住了，
不知心兒在想什麼。
遠處，
陽光妖嬈，
嫋嫋的清風繚繞在靜靜的一隅，
綠蔭下，
山野的靜遠誘惑着沉吟的心事。
我用禮貌的雙手，
把風兒挽留，
用馨香的野花，
邀鳥兒留步。
麗日清風，四野無語。
綠蔭遮罩沉步。
幽靜處，
心，
在那裏躊躇。
詩歌作文 篇4
很快，第五單元的學習結束了，我們被領進了一個童話般的五彩繽紛的詩歌世界裏。我們在詩歌的世界裏徜徉着，盡情地飽覽着一首首美妙的詩歌，令人心曠神怡。
我拾起了無數珍寶，唐詩朗朗順口，宋詞美不勝收，元曲悅耳動聽。遨遊在詩歌世界裏，我瞭解了許多詩歌的思想情感，還得到了一些賞析的方法，知道了一些詩人的生平。我邊讀詩邊雕琢，邊隱隱約約想象詩的`意境。這樣讀詩的方法，使我感到十分愜意。然而，我們的收穫是微不足道的，就似大海里的一滴水，森林裏的一片綠葉。
讀到王維的《鹿柴》，我看到了空山深林的幽靜景色；讀到杜甫的《絕句》，我的心情歡快激昂；讀到劉禹錫的《秋風引》，我感受到了他的思歸之情……
在這次活動中，我還當了一回小詩人哩！我腦海裏平時積累的好詞佳句像發了酵似的聚集在一起，我心潮澎湃地寫下了一首現代詩《彩虹》，我自豪地朗讀起來，還受到了老師的誇獎呢！心裏別提有多喜歡啦！
我把這一首首帶有幻想色彩的詩歌整理起來，編成了一本《詩歌集》，我美美地讀着這一串串美妙的文字，欣賞着這一首首智慧的結晶的詩歌，我感到神清氣爽，“詩歌真是文學寶庫裏一顆璀璨的明珠啊！”
詩歌是一縷清風，讓人心曠神怡，詩歌是一束陽光，讓人充滿溫暖。讓我們在詩歌的百花園裏，閱讀更多的詩歌，讓詩歌陪伴我們一生吧！
詩歌作文 篇5
秋過葉黃的白樺林，
驚醒沉寐葉冢的回憶。
過去越發清晰，
才發現從未忘記。
走過青澀的雨季，
記憶裏暗靄的白樺林
記不清流過臉頰是淚水還是雨滴，
記不起耳畔迴旋嗚咽是風還是自己。
只猶不忘一場傾盆大雨，
累的我們迷失路口，斷了尋覓
只憑，只任彼此消失，無蹤無影。
還憶起，
踱步時光
經歷一個個星辰交替。
每每守望星空，
無意伸手卻找不到另一隻的距離。
還憶起，
每一次雨季都傷心。
她愈發相似
橫過星海的流星雨，
再遇遙遙無期。
還憶起，
於日記中寫斷她名字的最後一筆。
從此不再回憶
不再想起，
直到無意走過熟悉的白樺林，
才明白她從未離去。
詩歌作文 篇6
“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。”朗朗的讀書聲，窗外不時幾聲畫眉鳥的歌唱，夾雜着流水衝擊的清脆響聲，匯成一副美妙的樂章。我很小的似乎，奶奶便開始交我讀詩，那時只知年少，隨着奶奶亂讀。
我的奶奶，文化水平不高，個子矮矮的，身子很瘦弱，除了那雙辛勤耕耘的手，沒有什麼值得爲人所記住。可就是這麼一位典型的農村婦女，成了我人生中第一位啓蒙老師。
記得每天早晨，還沒吃早飯，奶奶便從懷裏掏出一本《唐詩三百首》，翻開那陳舊卻一點灰也沒有的紙，找出一首詩，用手指一個字一個字地指着，念給我聽：“白日依山盡，黃河入海流，流……”，未等奶奶說話，我先插了一句：“這個左一個“谷”，右一個“欠”，該怎麼讀？”奶奶眉上皺紋略微收緊，遲疑了片刻，又轉身走進屋裏，翻找了好一會兒，拿出了一本字典。她滿是龜裂的手又開始忙活起來，不一會兒，她指着一個字說：“左一個“谷”，右一個“欠”，記住了，這個念“yù”。”說着，又哈哈大笑起來，皺紋也終於綻開了。
一天晚上，奶奶很晚回來，一進門就問我：“今天晚上讀詩了嗎？”我很尷尬，又有些不好意思，紅着臉不敢和奶奶對視。奶奶似乎也看出了什麼，眉頭一皺，我知道要有不好的事情發生。奶奶的手猛地舉起，我惶恐地盯着她的手，上面還要今天新生的一條血痕。奶奶怒目圓瞪，突然手又緩緩放下，只是默默地把《唐詩三百首》拿出來，又開始像白天一樣，耐心地，一遍一遍不厭其煩地交我讀詩。
“慈母手中線，遊子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。”奶奶永遠是這樣，雖是一個學也沒上過的老婦人，卻總是保持一如既往的認真，耐心。
詩歌韻味固然濃，卻濃不過奶奶一片濃情。
詩歌作文 篇7
四季變幻，斗轉星移。萬物都在變化。不變的是藏在我心中的那份情愫。
第一次與你邂逅，我便深深地愛上了你。一句“夜來風雨聲，花落知多少”就把懵懂的我帶入了宛如童話一般的世界。我想象着，在初春的清晨，雄雞啼破了拂曉，我望着窗外繽紛的落花，心中就產生了一種奇妙的感覺。好像我們之間有着很深的緣分，使我對你一見傾心。兒時的我們真可謂是“郎騎竹馬來，繞牀弄青梅。”
隨着時間的推移，我長大了，對你的愛愈發深厚。不知從何時起，我喜歡捧着一本《宋詞全集》，與你一同漫步於湖畔，看到落花飄零，我會想到易安的“花自飄零水自流”。曾經，我把親手摘下的桃花撒入水中，以爲這就是所謂的花自飄零水自流。當時的我總有這種幼稚的想法，直到現在才明白這句詩只是反映了詩人的一種心境罷了。你的魅力竟如此之大！
你伴我走過了風風雨雨，唯有真愛追隨你我穿越了無盡的時空，你帶我回到了很久很久以前，瞭解了古人的情感。
曾經，一句“虞兮虞兮奈若何。”把我帶回了楚漢相爭的戰場垓下。你讓我親眼目睹了霸王別姬的悽美和項羽自刎烏江的悲壯。殘陽如血，如血的卻不僅僅是殘陽。烏騅馬的吼聲淒厲哀傷。伴着四面楚歌，寒風打在士兵的鋼刀上，發出錚錚雷韻。烏江岸，記載的永遠是項羽的血。這首《垓下歌》是項羽的絕筆之作，卻把當時的場面再現得淋漓盡致。詩詞，你增長了我的知識，豐富了我的情感，讓我有機會和那麼多古人進行心與心之間的交流，使我的心靈得到淨化和昇華。你讓我在困難時找到勇氣，在絕望時看到古人的作爲，從而化悲痛爲力量。儘管我們生活的時代相距甚遠，但是我會去了解你，我會更加珍惜我之間這段穿越時空的愛戀。
我不後悔當初與你邂逅，與你相知。我還要和你一起面對未來，面對種種挑戰。
詩詞，我今生與你相約。
詩歌作文 篇8
詩歌是一種文體，也是情感體現。這些情感中有着你我的影子，換言之，我們都能在詩歌中看到你我。
當我們與想見不久的有人再次分別時，我們可以說：“相見時難別亦難”來表達分離之苦。當我們遇到同病相憐的人時，可以說：“同是天涯淪落人，相逢何時曾相識。”當我們遇到挫折需要有所勉勵時我們會想到：“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”……而這些不正是詩歌中的你我嗎？那磨礪而出的鋒芒，那苦寒修來的梅香，那惺惺相惜的情感，那依依不捨的別離，就像一面鏡子，照射出詩歌中的你我。詩歌表現的不僅僅是詩歌中的詩人自己，還有你和我。
詩歌是一種情感的表達，只不過比白話更具意境美、語言美，表達的情感也更加深入人心。詩歌中的你我，是情感，是意境，而這些也是你我所想要表達的。余光中先生的《鄉愁》中的那一枚枚郵票、一張張船票、那一方矮矮的墳墓、淺淺的海峽所隔絕的不僅僅是母親、新娘、大陸，還有作者的思鄉之情，而這也是那些：“獨在異鄉爲異客”的遊子們共同的情感。遠在異地求學的我們現在又何嘗不是如此呢？這也就是詩歌中的你我，思鄉的你我。
詩歌中的你我不僅表現在語境和情感中，還表現在它的結構上。它的對仗和字數。詩歌講究對仗工整，雲對雨，雪對風，宿鳥對鳴蟲。而這些也像我和你，我們在生活中做事也要工整，不必追求效率而忽視質量。詩詞的字數也很嚴格，以唐詩爲例，有五言絕句，還有七言律詩，只有嚴格按照要求，才能被稱爲詩。這是底線，也是原則。而我們在做人做事時也應當堅守底線，這就是詩詞中的你我，有原則的你我。
詩歌中不僅包括語言、情感和結構，還包括它的背景和詩人的經歷。
詩歌中的你我就是另一面的你我，是你我的影子，我們可以從中學習到許多有用的東西。劉禹錫創作《陋室銘》時，是一個被貶的小官，並且還遇到地方官的排擠，只住在一座非常簡陋的小屋中。如若是我們遇見這樣的事，我們會怎麼辦？不滿？憤怒？而他卻是平淡的接受，並寫下了《陋室銘》以自勉，還將自己的小屋與“南陽諸葛廬，西蜀子云亭”相比。此等境界何等高超，此等胸懷何等了得！這也是詩歌中的你我，值得學習的大氣和霸氣！
壯闊如“大江東去”；恢宏似“落霞孤鶩”；柔情賽“慘慘慼戚”；陽剛比“金戈鐵馬”……
詩歌中的你我，是經驗，促人成長；是影子，體味人生；是意境，感染你我；是哲理，教我做人。這就是詩歌中的我。
詩歌作文 篇9
手握着畫筆，
描繪祖國的江山萬里。
喜看處處五彩繽紛、一片盎然生機；
從綠蔭叢中露出的的小屋，
到洗衣姑娘歡快的嬉戲；
從白雲般的羊羣、奔馳的駿馬，
到叮咚的小溪；
無邊無際的草原掩映着氈房，
馬奶酒的芳香沁人心脾。
手握着畫筆，
描繪祖國的江山萬里。
喜看處處繁華鬧市和那奔小康的村集；
在城裏，
摩天大樓拔地而起；
立交橋上，
車水馬龍川流不息；
五顏六色的燈光映照着夜空，
熱鬧的超市攘攘熙熙；
鄉村裏，
金燦燦的稻田一望無際，
紅高梁、紫葡萄、綠芭蕉、水晶梨，
將廣袤的田園點綴得美侖美奐，使人心曠神怡。
鄉親們個個笑逐顏開，
家家戶戶都忙着佈置自己的新居。
校園裏，
琅琅的讀書聲迴盪在耳際，
我們尊敬的老師——辛勤的園丁們，
正在用心血和汗水澆灌着祖國的花朵；
書香四溢的圖書館，
莘莘學子正在攀登理想的階梯。
手握着畫筆，
描繪祖國的江山萬里，
只見到處都顯現着高科技的偉力。
從第一顆人造衛星，
到載人航天的奇蹟，
無處不見證着祖國科學技術的飛速發展？
神舟五號飛船啊！
你帶着五十六個民族的希望，
你帶着祖國母親的重託，
飛向了浩瀚的天宇！
手握着畫筆，
描繪祖國的江山萬里，
發現怎麼也畫不完你那秀美的湖光山色，
畫不完你的發展正一日千里；
畫不完你無盡的寶藏，
畫不完你一個又一個經濟奇蹟
啊！祖國！我爲你驕傲！
祖國，我要爲你彈奏一曲曲美妙的樂章，
引吭高歌你的神奇！
詩歌作文 篇10
讀書十餘載，讀過的詩歌不敢妄稱千千萬，卻也頗豐，自然對詩歌有着不少感想。俗話說：熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。我看不僅應該會吟，更應該會品。
既爲亂談，自然是天馬行空、不拘章法，想到哪兒寫到哪兒，萬一靈感戛然而止，即刻收筆。
唐詩是詩歌的頂峯，傳承數百年，當然也極具個性。各家詩派風格不一，或奔放豪邁、不拘一格，或清新自然、超凡脫俗，由此構成唐朝詩壇百花齊放的繁榮局面。然而我以爲，名家雖多，卻不見得都名副其實，有些詩人的作品並沒有後世傳誦的那麼出神入化。我且妄言，一抒看法。
盛唐田園詩人中，最負盛名的莫過於孟浩然。文人殷璠稱其詩爲“文采丰茸，經緯綿密，半遵雅調，全削凡體。”但在我看來，這位仁兄實在是有些故作高深。這些評價過於神化了孟浩然的詩句。舉例如《夜歸鹿門歌》：
山寺鐘鳴晝已昏，漁梁渡頭爭渡喧。
人隨沙岸向江村，餘亦乘舟歸鹿門。
鹿門月照開煙樹，忽到龐公棲隱處。
巖扉鬆徑長寂寥，惟有幽人自來去。
我實不知此詩妙在何處。全詩寫景並抒情，四聯共二十八言。雖是五臟俱全，卻毫無亮點。用詞陳俗，言語平淡，雖說此詩是歌行體，韻律要求沒有那麼嚴格，但是全詩押韻過於散亂，並沒有詩歌應有的韻律感，讀起來生澀拗口。教材上評論此詩“語調流暢，言語質樸，有流轉自如的韻律感。”當真不知此言從何而來！他的其他名句諸如“綠樹村邊合，青山郭外斜。”等等，更是手筆稚嫩，措辭膚淺，着實難以經得起細斟慢酌。倒是蘇軾的評價更爲中肯：“浩然之詩，韻高而才短，如造內法酒手而無材料爾。”實爲正解。
同爲盛唐山水田園派的詩人，與孟浩然並駕齊驅的王維則顯得功力深厚一些。有《過香積寺》一首：
不知香積寺， 數裏入雲峯。
古木無人徑， 深山何處鐘。
泉聲咽危石， 日色冷青松。
薄暮空潭曲， 安禪製毒龍。
首聯正面寫人入雲峯，實際映襯香積寺之深藏幽邃。還未到寺，已是如此雲封霧罩，使讀者有身臨其境之感，恍如香積寺之幽深只在眼前。頷聯寫寺前古徑僻靜曲折，雖是無人留跡卻又可聞鐘聲陣陣 ，彷彿從深山中杳杳而來，荒僻幽靜，可見一斑。頸聯兩句仍意在表現環境之幽冷，而手法異於前兩聯。詩人以倒裝句，突出了入耳的泉聲和觸目的日色。“咽”字用得極爲形象：山中危石聳立，流泉難以輕快地流淌，只好在嶙峋怪石間蜿蜒蛇行，彷彿痛苦地發出幽咽之聲。而用“冷”字形容日色，乍看之下似乎有違常理，細品卻不禁稱妙：餘暉之下，悽悽之日色塗抹於青青之松林，其狀不甚冷寂乎？
全詩採用由遠到近、由景入情的寫法，徑入古寺之景，潛心參禪之心，渾然天成。詩人描繪幽靜的山林景色，非極言僻靜，而是以鐘鳴、泉聲爲意象，不但沒有打破寧靜的意境，反而增添了深山叢林的僻靜之感。這種以動寫靜的反襯手法，是孟浩然那種如平地流水般的言語功底所不能比的。
此二者作爲山水田園派的代表，稍一比較便高下立判。那麼作爲浪漫主義的代表，李白和李賀二人自然也不能錯過。
李白之名自是家喻戶曉。其詩歌天馬行空，浪漫而富有想象力，因此他被尊爲“詩仙”；李賀系出同門，其詩歌辭藻之華麗，風格之俊逸，比太白猶有過之而無不及。也被尊爲“詩鬼”。然李賀之名望比起李白有如滴水之比汪洋，難及九牛一毛。原因在於此二人對於把握華麗辭藻和高深立意之間平衡的功夫火候不同。李賀的詩如《李憑箜篌引》：
吳絲蜀桐張高秋，空山凝雲頹不流。
江娥啼竹素女愁，李憑中國彈箜篌。
崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。
十二門前融冷光，二十三絲動紫皇。
女媧煉石補天處，石破天驚逗秋雨。
夢入神山教神嫗，老魚跳波瘦蛟舞。
吳質不眠倚桂樹，露腳斜飛溼寒兔。
乍看之下內容豐富，言詞瑰麗，連用數典，極言李憑箜篌技藝之高超，細細斟酌卻難經推敲：全文主題單調，內容空洞，修飾雖多卻皆言一處，沒有對比，沒有鋪陳，沒有循序漸進的層次感，更沒有深刻的內涵來昇華全文。且每句之間缺乏聯繫，使詩讀起來如同拼湊縫補的華服，冶豔瑰麗卻難爲整體。嘗聞李賀作詩乃揹負書囊紙筆，隨遇靈感而偶得佳句，夜歸後再逐句整理成篇。如今看來，此言不虛。
相比之下，李白的《夢遊天姥吟留別》就嫺熟得多。全詩描繪天姥山之險峻壯美，穿插有詩人狂放大膽的想象之景，措辭同樣瑰麗壯闊，格調不凡。且結尾不失抒情之筆：“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。”更是直言不諱，傲岸不羈，用自身的理想與意志昇華了詩歌的內容。整首詩流暢自如，天衣無縫，不失爲上上之作。
才疏學淺，乃敢於此口出狂言。史上名家如雲，然一詩人所承絕大多數溢美之詞皆值得商榷。有太多泛泛空談之輩，本身不具備對詩歌的鑑賞能力，只不過人云亦云，找個名高望重的詩人，溜鬚拍馬，不吝讚辭。實爲一竅不通，有違做學問“實事求是”的宗旨。
末了，謹獻不才劣作古體詩一首，筆墨粗淺，平仄不分，韻律凌散，萬乞指點：
寄愁雨中
春寒料峭雨滂沱，銀針沒處盡蕭索。
畫欄獨倚酒穿腸，千杯難掩人輕啜。
愁雲欲蹙蹙成鎖，霜月含珠珠長落。
山盟不消流年梭，前塵裁作斷綾羅。
