《虞美人》優質原創教案

教學目的：

1，加強其對中國古代優秀詩文歌賦的熱愛。

2，薰陶培養其高雅的審美情感。

　　教學重點：

1、瞭解李煜生平遭際，揭露身世對其創作的巨大影響。

2、瞭解創作背景，體會作者當時今非昔比的悲慘處境，瞭解其詞情感內涵。

3、 欣賞其藝術表現手法：將抽象的感情形象化和起伏跌宕的手法。

　教學過程：

導語：同學們，大家好，今天我們要學習的是李煜的《虞美人》。首先，我要說的是，我國自古是一個詩的國度，在我國延續了數千年的歷史中，王朝不斷更替，逐漸形成了一種獨特的文學樣式，那就是帝王文學。一般而言，開國帝王的詩歌往往充滿了豪氣，比如漢高祖的劉邦的《大風歌》：大風起兮雲飛揚，威加海內兮歸故鄉，安得猛士兮守四方。全詩直抒胸臆，格調高昂，氣勢雄渾，給帝王詩歌開了個好頭。而亡國之君的的詩歌呢，則往往隨着國破家亡的坎坷遭遇而沾染上了哀怨憂鬱的情調，比如李煜的聲名，以一首情感含蓄幽怨的《虞美人》，承載一江春水向東流，穿過時空，感染了一代又一代的讀者，他的名字也隨着他的詞一直流傳到今天。現在我們就來感受一下這位南唐後主的詞藝。

　一、《虞美人》原文：

春花秋月何時了，往事知多少;小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。

　　二、李煜身份簡介：

1、李煜(937-978)，字重光，初名從嘉，號鍾隱。五代十國時南唐國君，也是五代時出色的詞人。李煜即位時，南唐已爲宋的屬國。他面對宋朝的壓力，逆來順受，想苟且偷安。975年，宋軍入金陵，俘後主，南唐滅亡。宋太祖封他爲違命侯，978年，李後主被毒死，年42歲。(史料記載，李煜的死也正是因爲他的這首詞)

2、李煜一生具有雙重身份,他既是一個昏庸無能的君主,同時又是一個多愁善感的詞人,後人寫詩評價李後主：“作個才人真絕代，可憐薄命作君主。”作爲“好聲色而不恤國政”的亡國之君，李後主確實沒什麼可說的，但作爲一代詞人,他卻給我們留下了許多驚天地泣鬼神的血淚詩篇。

自從被俘虜後，李煜後期的詞發自內心，情感真摯，亡國之恨油然而生，“日夕以眼淚洗面”，所以改變詞的爲哀怨傷婉，寫的是從未有人寫過的作爲亡國之君的故國之思，而詞中流露的，又主要是追惜年華、感慨人事變遷無情、哀嘆命運等容易引起普通人共鳴的情緒，因此藝術感染力大大加強;更由於他採用了唐五代詞人少用的白描手法，洗掉了花間派的綺羅香澤，以清新的語言寫情，因而形成了他獨特的風格，使他成爲我國詞史上一流的大家。

其後期詞以《虞美人》(春花秋月何時了)、《浪淘沙》(簾外雨潺潺)、《烏夜啼》(林花謝了春紅)等爲代表作。

　　三、《虞美人》寫作背景：

當李煜滿心哀愁的寫下這首詞時，他已經在北宋國都汴梁呆了許多年了。此時，他那“四十年來家國，三千里地河山”(李煜《破陣子》)的南唐國土，也早已經成了趙宋的州郡，自己又是寄人籬下的俘虜。雖然開始的時候，宋太祖趙匡胤並沒有對他採取進一步的迫害，但那種被囚禁多年灰暗的心態，總會讓他感到結局的悲慘。所以李煜在國破家亡之後即使做了長期被軟禁的政治俘虜，也沒有對新朝奴顏卑膝，唱過一句讚詞，而是更多的對曾經故國的聲聲嘆惋，乃至後來一定程度的醒悟。

寫這首詞的時候，正是他四十二歲生日，宋太宗恨他有“故國不堪回首月明中”之詞，命人在宴會上下牽機藥將他毒死。結局正如他之前預料的那樣悲慘。

　四、《虞美人》 譯文——着重把詞人此刻悲憤悽楚的感情表現出來：

春花開落秋月圓缺年年歲歲， 往往復復到何時纔算完呢? 人生短暫，轉眼多少往事成空。 小樓昨夜又颳起了東風， 不忍回首往事啊，月下故國在我手中毀滅，宮中亭臺樓閣也許還在吧， 只是身心長久以來流連於那的人容貌已經改變 了， 人生就意味着無盡的悲愁，若你問我的愁苦有多少，我的愁苦恰如不分晝夜，滾滾東流的一江春水。

(前一節課，我們從多方面入手，對李煜和他的創作有了大概的瞭解。他有雙重身份，首先，他是一個亡國之君，被俘虜後，處境今非昔比，受盡了國破家亡後的恥辱;其次，他是一個出色的詞人，給後人留下了許多感人肺腑的詞章;

當李煜滿心哀愁的寫下《虞美人》這首詞時，他已經在北宋國都汴梁呆了許多年了。此時，他那“四十年來家國，三千里地河山”(李煜《破陣子》)的南唐國土，也早已經成了趙宋的州郡，自己又是寄人籬下的俘虜。雖然開始的時候，宋太祖趙匡胤並沒有對他採取進一步的迫害，但那種被囚禁多年灰暗的心態，總會讓他感到結局的悲慘。

李煜的處境正應了一句話“國家不幸，詩家幸”，他這種前後巨大反差的人生經歷，恰好爲他的詩詞提供了創作素材、以及醞釀了他的幽深哀怨的感傷氣質。現在我們就以《虞美人》的創作特色爲具體的例子，共同來感受他的詞的魅力。)

　五、本詞的創作特色：

1、以問起，以答結，以高亢快速的調子，刻繪詞人悲恨相續的心理活動。

作者的發問很有特色。先問天：“春花秋月何時了?”再問人：“往事知多少?”最後問自己：“問君能有幾多愁?”這三問，每一問都是李煜自己設問，再由自己回答。

這意味着什麼呢?它表明了李煜一個人孤獨而又絕望的心情。

第一問：春花秋月何時了。

這一問裏面，很明顯，過着囚徒般生活的後主李煜，見了“春花秋月”反而心煩，他希望快點結束。我們知道，在中國的古詩詞裏面，“春花秋月”是美好事物的象徵，許多詩人和詞人都借它們來表達美好的願望和心情，但是李煜爲什麼就是要它們結束呢?

這是因爲“情隨境遷”，春花秋月確實是美好的事物，但是詞人個人的處境卻是今非昔比。李煜降宋後被封爲違命侯，這個稱號本身就含有羞辱諷刺的味道。歷史上，亡國之君的生活非常的悲慘，時時刻刻受到監視和騷擾。李煜作爲宋太祖趙匡胤的一個囚徒，他的處境也好不到哪去，多年的擔驚受怕使他對人生已經絕望了，這些曾經美好的事物在詞人的心裏已經改變了顏色。原來的錦衣玉食，以及在像花朵一樣美麗的宮女陪伴下的“春花秋月”般的生活，只能多增加一個“階下囚”的無限悲傷，因此這樣美好的事物不如快點結束纔好。

因此，詞人的這第一問，看似簡單無奇，但是它卻飽含了李煜這許多年來的心酸苦辣，以及國破家亡後的悔恨悲愁，他感情的極端悲苦也就顯而易見了，也爲全詞鋪墊了情感幽深哀怨的基調(第一個設問爲全詞鋪墊了什麼樣的基調)。

第二問往事知多少。

面對春花秋月這些美好事物無窮無盡，而我們的人生卻很短暫，不由感嘆人的生命卻隨着每一度花開花謝、月缺月圓而長逝不返。他轉而想到過去，向人發問：我還能記得多少過去美好的事情呢?

對任何一個人來說，他的“往事”內容和廣泛。在這裏，(李煜所懷念的往事到底是指什麼呢?)自然，是指他在南唐國當皇帝的時候的一切活動，比如錦衣玉食，後宮佳麗，尊嚴、自由、生存的安全感等。可是人生短暫無常，以往的一切都沒有了。

接下來，李煜自己對這個問題做出了回答：“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中”。“又東風”點明時光依然在不斷消逝，他降宋後又過了一年。也照應了開頭，表明他是在起“東風”的季節變化中引起無限感慨的。

這裏有一個很微妙的用詞，不知道大家有沒有留意，作者爲什麼用“又東風”，而不是“又西風”，或者“又北風”呢?我們知道李煜原來的國家在宋的東南方，“東風”從字面上講是“從東面刮來的風”，對李煜來說，東風完全可能是從南唐故國送來的風。這裏暗示這詞人經過多年亡國的恥辱生活後，有了一絲絲復國的幻想。但是“又”字同時顯露了詞人對自己年歲又空度了一年、卻無能爲力的感慨，這過去的一年裏他什麼也沒有做成，也就隱含作者即使更加心切的懷念故國，但對故國已沒什麼作爲了。

潺潺流逝的時間和短迅即逝的生命是人生偉大夢想的天生死敵，作者感慨人的生命隨着花謝月缺而長逝不復返，而復國的夢想也隨着花開月圓而逐步破滅了。

當夜深人靜的時候，被囚禁在小樓上的李煜，依靠欄杆、眺望遠方，對着一片沉浸在銀光中的大地，多少對故國的思念，涌上了心頭。但他只能完完全全以一個失國之君的口吻對故國喟嘆“故國不堪回首月明中!”“雕欄”“玉砌”這些曾經熟悉的事物也許還在吧;只是當年那個流連歡樂的有情人，已不復當年的風采神韻了。“只是”二字的嘆惋口氣，傳出物是人非之後的無限悵恨之感。

第三問：問君能有幾多愁。

詞人最後問自己“問君能有幾多愁”，後接“恰似一江春水向東流”，則使情感抒發達到了極點。

通過以上的分析，我們知道雖然作者連續用了三個問句。但是，問天天不應，問人人不知，問己淚滿面。以多個問與答的的創作形式，使情感層層疊加，曲折迴旋，喚起讀者百轉千回後的共鳴。最後以“一江春水”作結，這就不僅僅是一江春水?簡直就是一江愁水，一江苦水，使抒情達到了極至。

2、美妙的對比。

本詞的章法是三組對比，隔句相承，反覆對比過去的歡樂和榮耀，與今天悽楚暗淡的生活。得出宇宙之永恆不變與人生短暫無常，富有哲理意味，感慨深沉。

第一組對比：春花秋月——往事

“春花秋月”是宇宙間無窮無盡的事物，而“往事”則是人世間短暫無常的。兩者千差萬別，以宇宙的無限去比較人生的有限，表明了造物主的造化弄人，人生命運的不可捉摸。

第二組對比：小樓東風——故國明月

小樓東風是李煜自己現在不自由的真實寫照，表明了囚徒身份的悲慘;故國明月則象徵了過去美好而自由的生活，那個時候有尊嚴，有安全感;以過去的美好自由反襯現在處處受限制、處處不自由，越發使這種處境顯得悲苦。

第三組對比：雕欄玉砌——朱顏改

雕欄玉砌，喻指故國美好事物永恆存在;但是以前那個在這樣美好事物前流連忘返的人卻已經容顏衰老了。兩者相比，清楚地表露了作者對人生心灰意冷的暗淡心態。

全詞中，“何時了”“又東風”“應猶在”一脈相承，專說宇宙永恆不變;而“往事知多少”“不堪回首”“朱顏改”也一脈相承，專說人生之短暫無常。如此迴環往復，一唱三嘆，將詞人心靈上的波濤起伏和憂思難平曲曲傳出。

3、比喻的手法，抽象化的感情渲染。比喻使得抒發情感有了無邊無際的廣度和深度。詞人滿腔幽憤，對人生髮出徹底的究問：“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流!”悲慨之情如衝出峽谷、奔向大海的滔滔江水，一發而不可收。

“一江春水向東流”是以水喻愁的名句，把抽象的感情形象化，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。顯示出愁思如春水汪洋恣肆，一瀉千里;又像春水一樣不分晝夜，長流不斷，無窮無盡。

這9個字，確實把感情在升騰流動中的深度和力度表達出來了，並賦予無形的愁以質感和具象。我們可以想象，李煜在這裏長嘆：人生啊人生，不就意味着無窮無盡的愁苦嗎?一個處於刀俎之上的亡國之君，他的生命時常受到威脅，竟然還敢這樣大膽地抒發亡國之恨，是史所罕見的。這兩句詞充滿悲恨激楚的感情色彩，感情深厚強烈，正像滔滔江水，有一股不顧一切、沖決而出的氣勢。

詩人這種全心傾注的純真深摯感情，讓他爲此付出了生命，但也在中國文學史上留下了這樣的不朽篇章。法國作家繆塞說：“最美麗的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽篇章是純粹的眼淚。”

4、選取典型的景物，創設意境：虛實結合，情景交融。如春花秋月表達憂愁。

李煜在本詞中是以聯想展開對往事的回憶，引發現在實實在在的愁苦，前虛後實。李煜在本詞中的高明的地方是不直接抒發情感，而是把自己的情感巧妙的隱含在一些組合意象中，即使是十分悲憤悽楚的情緒也曲折含蓄地表達，但是正是這種寫法，反而使人更加感受到他的深深哀痛。

春花秋月、往事、小樓、東風、故國、明月、雕欄玉砌、朱顏、一江春水。作者運用了這麼多意象，創設了生動形象的一幅幅畫境：春花秋月圖、小樓東風圖、故國月明圖等。而實質仍是表達物是人非。

實寫：物是(自然永恆)

虛寫：人非(人生無常)

　六、拓展比較：

1、這首詞的詞牌名爲《虞美人》，大家有沒有想起什麼?明確：虞姬，項羽的寵姬，常隨項羽出征各地。公元前202年，項羽被劉邦軍隊圍於垓下。夜飲中，

項羽慷慨悲歌： 力拔山兮氣蓋世，時不利兮騅不逝，騅不逝兮可奈何?虞兮虞兮奈若何!

在四面楚歌中，項羽拔劍自刎，虞姬也拔劍自刎。後來虞姬血染之地，長出一種鮮紅的花，後人爲了紀念她，便把這種花叫做“虞美人”。所以此詞牌名源於項羽和虞姬的悲劇故事。

2、問：我們不妨在此將李煜和項羽對比一下，同是末路王候，同是絕筆之詞，《垓下歌》與《虞美人》風格有何不同?

明確：項羽，一代梟雄，他有萬夫莫當之勇，可是有勇無謀，最終兵敗垓下。一代武夫在四面楚歌中，用一曲《垓下歌》寫盡了天下末路英雄的豪言壯語。但是西楚霸王必竟是西楚霸王，他不是李後主，落入敵手，就死吧!無非一死，中國古人向來對死看得開，十八年後又是一條好漢。兵敗烏江，項羽沒有一絲的奴顏婢膝;面臨絕境，沒有半點的屈膝求饒，而是慷慨悲歌。他寧願死，也不願回去見江東父老，他死得着實壯烈!

更動人心魄的是鐵漢的柔情，他和虞姬的愛情在最後的關頭可以稱得上是千古一愛，蕩氣迴腸!這就是項羽，他對江東父老有情，對虞美人有情，連對那馬也有情。在他人生的最後一瞬間，不僅讓我們目睹了他英雄壯烈的一生，更讓我們看到了英雄的另一面――兒女情長。可以說，他死的時候，既是一個豪氣沖天的英雄，又是一個完美的殉情者。所以，項羽的絕筆雖然也是末路王候的遺書，但除了悲，更多的是壯，是情，是美!難怪宋代才女李清照爲這位英雄俊才擊板叫絕，“生當作人傑，死亦爲鬼雄。至今思項羽，不肯過江東”。項羽之所以兩千年來爲後人所追憶，懷念，多爲其人格力量和英雄的魅力。

但是李煜只是李煜，一個文謅謅的詞人罷了。不是勾踐，勾踐他亡過國，但他能“臥薪嚐膽”，能夠“三千越甲可吞吳”，最終成就復國大業。有人說，政治是藝術的天敵，的確，太感性、太重視自己的內心的人是不適合做政府領導的。當我們的目光越過千年，看着李煜憂鬱的臉，我們會覺得李煜如果不當皇帝，放歌于山林之間，相信一定是陶淵明一類自由自在的隱士。

　七、總結全詩：

這首《虞美人》充滿了悲恨激越的感情色彩，其感情之深厚，強烈，真如滔滔江水，大有不顧一切，沖決而出之勢。一個處在刀俎之上的的亡國之君，竟敢如此大膽地抒發亡國之恨，是史所罕見的。李煜這種純真感情的全心傾注，大概就是王國維說的出於“赤子之心”的“天真之詞”吧，以致他爲此付出了生命。法國作家繆塞說：“最美的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”這首詞就是這樣的不朽之作。