千與千尋觀後感十篇
導讀：《千與千尋》，我千尋了半天，卻沒有千尋到這個影片的主題是什麼？這部影片帶給我們的思考是什麼？下面是小編整理的千與千尋的觀後感，歡迎閱讀！
【篇一：《千與千尋》觀後感】
今天，楊老師給我們看了《千與千尋》這部動畫片。我爲片中女主人公千尋的經歷而感動，爲她的善良、勇敢、堅強和富有愛心而感動。
千尋和她的父母因爲好奇而誤闖入一條神祕的隧道，順着這條隧道他們來到了精靈居住的小鎮。她一心想回到人類的世界，可是她的父母因爲貪婪而變成了大肥豬，正在千尋感到無助害怕的時候，她遇到了好心的小白，在小白的幫助下，她來到湯屋工作，在那裏她遇到了很多好心的朋友。
有一天，千尋發現了受傷的白龍，原來是小白的化身，於是千尋踏上了解救小白的路途……最後在小白的幫助下，千尋終於回到了人類的世界。
看了這部影片以後，我要加強鍛鍊我的自主自立能力。如果我到了一個陌生的環境，我會不知所措，所以我要向千尋學習，學習她的善良、勇敢、堅強和富有愛心的這種精神。
【篇二：《千與千尋》觀後感】
千與千尋一直以爲這是兩個人的名字，結果是一個人的，前一個是被給予的名字，後一個是被剝奪的。這個故事其實是屬於兩個名字的，琥珀川與千尋。宮崎俊有着天下最迤儷的幻想，他給你的比你想要的還要好。好，伴隨着苦難，卻不伴隨着虛假。好的好，不是殘酷的好，不是駭人的好，不是爲了毀滅而建造的好。
1、當小白出現的時候，我就徹底愛上了他和千尋的愛情。天黑的時候，有人拉住我的手說，走吧，城市的燈火被留在身後。小白跑出來對千尋說，快走，快點。然後燈籠就點燃了。我沒有看清他的臉，小白卻是很英俊的。
2、在身體消失之前，我們是透明的。這一次換做我虛無，這一次是伸出手去，無法觸摸。是的，我愛TOUCH，希望你的懷抱象無邊的大海把我淹沒。
3、千尋吃着飯糰放聲大哭，哽咽着吞不下食物。小白摸着她的頭髮，但是真正堅強的還是千尋。雖然女孩會忍不住大哭，哭到很難看，但是真正堅強的還是她們。
4、有時候我卻更象那條受傷的龍，掙扎着，憤怒着，要咬傷所有的人。沒有眼淚，可以流淌的，只是血。但是我可以變的平靜，只要你緊緊地抱着我。
5、我愛上了一條河流，他也愛上了我，我們相遇在我的紅色鞋子跌落之際。琥珀川，這是你的名字，千尋，這是我的名字。不能忘記名字，因爲忘記了名字就會忘記一切，忘記我們曾經相遇，忘記我們的愛情。我曾經，沉浸在你的懷抱裏。
【篇三：《千與千尋》觀後感】
除了我們生活的世界，是不是還有一個奇特的世界？這個問題大家可能都想過。人類就曾憑着自己天馬行空般的想象。去用不同的方式給他賦予着新的定義。
今天我們就看了一部感人的電影《千與千尋》。這部電影主要講了女孩千尋與父母搬家準備去一個城市生活，卻因迷路來到一個奇怪的地方。因爲貪吃，千尋的父母被變成了豬，千尋驚恐萬分時遇到男孩白龍，白龍叫他想在這生活必須到湯屋的主人-湯婆婆那裏要一份工作，湯婆婆給千尋賦予了新的名字——後來，千尋在湯屋裏發生了一連串的故事。可有一天白龍受傷了，千尋爲了白龍去錢婆婆那裏，那次經歷中白龍找回了自己的名字，千尋與父母又找回到了自己的世界。
其中千尋給我留下了很深的印象。還記得片名嗎？《千與千尋》。其實不難理解。就是千尋的兩個名字小千和千尋。與其說是兩個名字不如說是兩個身份，與其說是兩個身份不如說是兩種性格。一開始的千尋膽小怕事，遇到一些事就驚慌失措。被恐懼與害怕衝昏了頭腦。再看湯屋裏的小千天真善良，做事一絲不苟面對腐爛神一樣的河神，她也絲毫沒有懈怠。面對妖怪無臉男捧給金子時，她絲毫沒有想要的意思。而是去做自己應做的事情。最後爲了代白龍對錢婆婆說聲對不起，自己顯得義無反顧，沒有什麼能阻止他的前進。通過比較前者與後者真是天差地別。
這部電影讓我感到愛的力量真偉大，它能讓一片幼小的心田強大起來，讓千尋爲了白龍有勇氣去錢婆婆那兒，讓白龍爲了千尋付出一切。讓湯屋的其他人對千尋漸漸有了新的認識，把他慢慢融到這個集體中來。
其實，我覺得我們在生活中也要做一個勇敢，率真，認真，善良的千尋，同學們讓我們共同努力，人每個人都有千尋優秀的影子。
【篇四：《千與千尋》觀後感】
我在寒假中看了一部動畫電影《千與千尋》，它是日本漫畫家宮崎駿2002年的作品，是一部很老的片子，原名是《千の千尋の神隱じ》
這部片子講的是十歲的日本女孩獲野千尋（下文稱千尋）因爲搬家誤入了神靈世界，在這個世界中如果不工作就會被變形，變成豬，而千尋的父母因爲吃了街上店鋪中的食物變成了豬，千尋遇見了一個叫白龍的十二歲男孩，他是湯屋的管帳先生，也是湯婆婆的弟子，他能化身爲一條白龍，而他的行爲受到湯屋總管湯婆婆的控制，常常要幫湯婆婆幹壞事。他幫千尋在湯屋裏找了一份工作，而千尋爲了在湯屋工作被湯婆婆強行改名爲“千”之後發生的一系列故事。
這部片子反映了現代社會的許多現象和現代人身處社會的狀態，我看了之後有許多感受。
影片首先描寫了社會上拜金主義的風氣，在湯屋裏只要一有十分有錢的客人來，整個湯屋的人都會表現出奴顏婢膝的樣子，就連湯婆婆也得低聲下氣，而他們真正想要的是錢！而當代社會也是這樣，許多商家不顧手段的要謀取顧客的錢，卻忽略了顧客真正的需要，而那些商家卻口口聲聲的說什麼“顧客就是上帝”，我看他們不如說“金錢就是天主”呢！
影片還寫了現代人處在社會中的一種狀態和一味奉承上司的表現，影片中說如果在神界不工作就會被變成豬被吃掉，其實變成豬就影射了清閒的生活，在神界過清閒的豬生活會被吃掉，在人界過清閒的生活會被淘汰掉，所以人們必須天天都繃緊神經生活，但長久這樣人會麻木掉，其實生活也要放鬆。
在湯屋裏的那些人因爲想得好處奉承湯婆婆，而對湯婆婆的弟子白龍也是一口一個“白龍少爺”，其實現代人也何嘗不是這樣？
我想其實〈千與千尋〉只是指出了社會上的一些現象，而這樣的社會還能存在下去嗎？這樣的風氣還能再有嗎？這樣的社會是不是該改改了？驚乎也！
【篇五：《千與千尋》觀後感】
在暑假剛剛開始的這周，我觀看了一部電影，名字叫《千與千尋》，它主要講了：千尋和父母誤入了一個異常詭異的古鎮，父母按捺不住食物的誘惑，根本不在乎食物的主人不在這裏，拿起食物就吃，最後變成了豬，處在被宰殺的危險境地。白龍告訴千尋，這裏是神靈住的地方，白龍還告訴千尋，他有辦法救出她的爸媽。最後在千尋不斷地努力下，終於救出了自己因貪吃而被湯婆婆變成豬的爸媽，也終於回到了自己的世界。
這部電影是日本作家宮崎駿想象的一部電影，它讓我們知道了不管遇到什麼樣的困難，都不要退縮，只有勇敢的面對，纔會有所成功。它還告訴我們，人不能不勞而獲，如同千尋的父母因貪圖美食而落得悲慘境地。
在所有角色中，我最敬佩的人物當然是千尋了，我被她那種爲救出父母、不畏艱險、勇敢、自信、睿智的精神所折服，值得我們去好好學習。
【篇六：《千與千尋》觀後感】
《千與千尋》是一部有趣又有教育意義的電影。
主人公是獲野千尋（小千）、小玲、湯婆婆、鍋爐爺爺、大寶寶、琥珀早義泥川（白龍）。
獲野千尋和爸爸媽媽在回家時掉進一口井裏，誤闖進了神明世界，父母被變成豬，關進豬房，千尋在白龍的幫助下被湯婆婆僱用，改名爲小千，跟着小玲去打雜。在打雜時，智慧的小千很快迎得了衆人的信任。
有愛心的小千在看見無臉男在雨中被淋成落湯雞時，便把他放了進來。
當小千去把白龍拿走的印章還給湯婆婆時，白龍來接她了，小千告訴了白龍的真名，使她不用再做湯婆婆的弟子了。
最後，小千猜對了謎語，使父母變回人。終於閤家團圓。
爲什麼神明們要把千尋父母變成豬呢？因爲在神明們的眼裏人類是最貪婪的。
這部電影告訴我們，做什麼事情都不能貪婪，不然的話，你也會變成小豬的哦！
【篇七：《千與千尋》觀後感】
2001年的某天，我極度寂寞。從同學家裏借來了一部沒聽說過的導演導的不知道什麼內容的片子就看了起來。結果我對這部片子的喜愛近乎達到了瘋狂的地步，在接下來的一個禮拜裏幾乎每天看一遍，真叫“讀你千遍也不厭倦”。
先不說情節，單單那精緻的繪畫就讓我多麼希望自己不是在電腦上而是影院裏第一次欣賞《千與千尋》。可與一般製作精良的日本動畫不同，這種可愛繪畫風格，圓潤的線條與鮮豔的色彩卻與故事情節的怪異形成了鮮明對比，有點讓我想到了美國的動畫片《南部公園（SouthPark）》。那裏面簡單的線條與一羣不知天高地厚的小學生們竟然鍼砭時政，談論色情與性，做比成人還成人的事情。
言歸正傳，《千與千尋》的風格與《南部公園》完全不同，可那種畫面與情節的強烈對比卻同樣十分的吸引人。在《千與千尋》裏，可愛的十歲女孩千尋與父母誤入幽靈界，父母因爲貪吃化作大豬。爲了拯救全家，千尋不得不爲掌管靈界浴場的湯婆婆工作，同時放棄自己的名字——這也意味着放棄自我。其實，在這個浴場裏工作的人大多都是迷失了的孩子，放棄了自我，眼睛裏只看得到錢，或者金錢所代表的人生慾望。
動畫片大團圓的結局並非出人意料，千尋與白龍的情緣也在情理之中。不過我並不認爲這是一部關於情感的影片，甚至連千尋的超凡勇氣都不是重點。我看到的，從頭至尾都是迴歸，對純真，對童心的迴歸。
我總覺得浴場在這個故事裏有特殊的涵義。浴場本來就是洗滌塵埃淨化心靈的地方，龐大的河神在浴場裏被千尋的純真感動，洗去污染才贈送河神丹給她；無麪人必須在浴場裏嘔吐出他的佔有慾望才能恢復自己的本來面目。而千尋之所以能夠從頭到尾不爲慾望誘惑所動，就是因爲她由始至終都能保持着難能可貴的純真。
純真之所以可貴，是因爲它不爲外界環境所改變的固執，或者叫執著。成人與兒童最大的區別倒不是心智的健全與頭腦的清晰，而是日益膨脹的佔有慾望與幸福感的喪失。因爲成人世界裏誘惑太多，而成人往往依據別人眼裏的自己來判斷自我是否成功，是否應該感覺幸福。在孩子純真的心靈裏，整個世界都是對自己的獎賞，快樂就笑，悲傷就哭。活得簡單，所以幸福。千尋的拯救與被拯救，無一不來自於她的純真，即使身處慾望之中，一顆童心也總能引導她走出迷惘。所以這對自我的迴歸，不僅僅是因爲千尋的勇氣，更是因爲她發自內心的純真。
從此之後，每當我對生活感到迷惑的時候，我都會想起來千尋，想起來那個憂傷的無麪人。我想宮崎駿充滿強烈對比的繪畫與敘事風格，大概就是要向觀衆傳達這個有關純真與慾望的信息吧。
那麼，在我們還懷念純真還珍重童心的時候，看看這部《千與千尋》吧。這其實就是幸福的祕密鑰匙啊！
【篇八：《千與千尋》觀後感】
對於千與千尋，我也是抱着極端懷疑的態度來看的（鼠標一直在播放器的X那塊兒徘徊，隨時準備cut掉）。首先，宮崎駿畫的人物不夠華麗，女生軀體都完全沒有曲線，千尋頭大身子小，完全不能吸引我。其次，故事的開始還蠻雷的。父母開車帶着小孩，看到隧道就想鑽，空無人煙的街道，竟然有一家店裏全是豐盛的食物，還沒有店員——這是所有恐怖片必有的情節啊——可是狗血的父母完全不顧這些，坐那兒就奮力地吃起來。翹着腳懶洋洋地看着電腦屏幕的流連童鞋搖頭評價說，什麼玩意兒，日本人真是豬。可是，過了一會兒，千尋狂奔了一圈又回來找父母，她的父母竟然真的變成了兩頭豬！這下，流連童鞋坐的筆直，徹底興奮起來。終於相信了juliet說的，千與千尋果然是好片！
千尋就和聊齋中無辜的書生一般，進入了鬼城。由於前半部分太像聊齋，我完全是按照看聊齋的思路來看它的——鬼城裏有個邪惡統治者，他手下有個美貌善良或許還有點小冷酷的弟子。千尋的任務就是用自己的單純無知顯示出和鬼城中人的格格不入，最終鬼使神差地打敗統治者，感化善良弟子，救出父母。
情節大概也是這麼走的——話說，我是天生的導演，看電影基本上都能看一小半兒猜一大半兒，啊哈哈——一直到最後，小千自告奮勇地要去找錢婆婆救白龍，在大家的幫助下踏上列車。無臉男跟在他身後。鏡頭裏看到小千鎮定的樣子和她剛來時的畏畏縮縮渾身發抖形成鮮明對比，風吹着她柔軟的頭髮。窗外，用小千的視角看到的是一片碧海藍天。這時，我才終於明白，千與千尋並不是一個關於戰勝邪惡的故事，而是一個有關成長的故事，是一個在成長的過程中找自己的故事。在這個故事裏，並沒有真正的反派，那些鬼城裏的人，無論是湯婆婆，各種青蛙、烏鴉，鬼，怪物，他們都不是聊齋中邪惡的只是吃人的魔鬼，它們有自己的需求，它們只是自私而已。它們雖然一開始嫌棄你，不會幫你，但是它們會被你的善良和勤勞打動。千尋剛來的時候只是害怕，她拉着白龍的手讓他不要離開她，她縮在角落裏將頭深深地埋下，她在白龍給她食物時放聲大哭。她甚至差點忘記了自己的名字。可是在好心人的幫助和鼓勵下，她勤勞，勇敢，不貪心的本性漸漸顯露出來，她始終記得自己的名字——只有記得自己名字的人，纔有可能找到回家的路。她不再害怕一個人，她開始相信自己的力量，漸漸找到了自己。
找到自己，是一件很難的事。生死攸關時，有悟性的人或許可以“頓悟”而update，而在現實中，溫吞吞的生活只是讓人越來越麻木。在我們放開最心愛的人的手的那一刻，在那個人突然變成豬的那一刻，在我們終於不能再依靠他們的那一刻，才猛然發覺，長久以來由於太習慣太依賴，早就沒有了自己。所以這時會在朋友給我一個飯糰時拼命地哭。因爲你以前也給過我很多個飯糰，卻只是被我心安理得的吃掉——納蘭容若幽幽地旁白，當時只道是尋常哪。
這個小女孩最後找到了自己，她甚至幫助朋友找回了自己。天空中，她和白龍四手相握，他們的眼淚就如同櫥窗裏的施華洛世奇水晶一般晶瑩剔透。
【篇九：《千與千尋》觀後感】
《千與千尋》，我千尋了半天，卻沒有千尋到這個影片的主題是什麼？這部影片帶給我們的思考是什麼？
有人說這部電影的主題有兩個，一個是探討人與自然之間關係，比如千尋與白龍之間的故事，千尋代表着人類，白龍代表着自然。另一個主題是對人類自身進行的反思，主要表現爲“貪婪”和“迷失”，還包括了一些其他微觀思想，如兒童的教育等（如裏面的坊寶寶）。還有千尋家長的教育，家長都喜歡孩子聽自己的話，而不喜歡太任性的孩子，可是千尋的任性，卻沒有讓她變成了豬。
曾經聽人說，雖然宮崎駿的這部動畫片是給10歲孩子看的，但是能看懂的看透的成年人沒有幾人？我覺得這話一點都不爲過。可是，我想這部電影表現的主題，應該不僅僅包括以上兩點。
《千與千尋》之所以讓無數人着迷，不單單因爲他是一個關於追尋記憶和尋找自我的寓言（警告我們不要忘記過去，同時也不要迷失自己）那麼簡單。而在於他虛構的世界裏人們可以找到與現實緊密聯繫的某些方面。如千尋的成長隱喻了我們現實中面臨的諸多問題，引發每個人的情感共鳴，人們或多或少都能從千尋的成長中感悟到生存的真諦。
記得我看完《幽靈公主》沒多久，緊接着就把《千與千尋》也看完了，當千尋把她父母救出以後，影片也就接近了尾聲，但是我的思考一直沒有結束，這部電影的主題到底是什麼？我一時想不起來，感覺像是沒看懂似地。是貪婪？還是勞動？彷彿都是，又彷彿都不是。
我到網上搜索了有關這部影片的解讀、解析和觀後感。當我看到每個人的看法之後，我彷彿突然明白了一點，也許這部電影的主題就是生活吧，生活對於每個人都有自己的定義，但是每個人心中的定義又是各不相同的。就像《哈姆雷特》一樣。
我覺得其實裏面的每個人物都是作者想表達的主題。如河神，他既可以代表普通的一條河，也可以代表我們生活的大自然和環境。河神之所以發臭，讓人看着噁心，那是人類污染的。還有裏面的白龍也是自然和環境的象徵，白龍實際上是由千尋年幼時住處附近的一條小河化身而成的河神（這條小河後來因填河建房而消失），這一點之所以表現的不是很明顯，我想導演的意圖可能是讓他更多的代表着友誼，幫助和愛。還有坊，在坊身上體現的，基本是兒童教育這個主題。坊在湯婆婆的照顧下，自私而霸道，無理取鬧地哭，認爲油屋外面只有細菌、會讓人生病。而真的身處外面的世界時卻無比的興奮。
裏面的油屋可以象徵一個企業，也可以象徵着一個社會，油屋的規則是拜金，有錢就是上帝，這恰恰是現代企業的通病。企業是爲普通人服務的，普通人需要的不僅僅是商品，更有尊敬和關心。千尋關心無臉人，所以纔得到人家的尊重。而二掌櫃只關心人家的錢，沒有拿出真心和客戶相對，所以就被人吞了下去。
說到無臉先生。關於他這的形象可以寫成一本書。其實他的象徵我也說不清，可能是他象徵的太多了吧。有人說他象徵着那些生活在社會下層的人，沒有人喜歡他，他們很自卑和無助，同時也很寂寞，但是他們也需要關心和幫助。也有人說他是一個愛情的追求者，現實中，愛情是給予，但給予卻不一定換來愛情。最深刻的一種看法是，他在影片變化的過程是人性被社會陰暗面污染的寫照。我覺得若是這樣的話，他其實就是我們每個人自己的真實寫照，因爲我們都是社會人，只要在社會生存，都會或多或少的受到社會的污染，就像裏面的無臉先生。一開始是那麼單純善良，油屋卻讓他變壞了。
根據大衆的觀點，他更多的象徵了空虛與寂寞，這種心理狀態是一直原始的本能，並無好與壞之分。當無麪人看見千尋時，是那一種純真吸引了他，這也是一種原始的需求，但在這種需求的同時，一種想與他人建立關係的慾望，漸漸演變成一種佔有慾，並且想通過金錢來建立關係，金錢似乎使無麪人不再孤單一人，然而通過吞噬他人，膨脹的不單是他的身體，還有是他的空虛與寂寞。到最後，無麪人最渴求的仍然是千尋的純真，一種不能通過金錢來建立的關係。
也許就無臉男這個動漫人物，宮大師所賦予給這個人物的內涵我們是無法得知的，但他卻無法阻止我們對這個影片深刻內涵的思考，也許我們每個人心中都有一個無麪人，我們畏懼寂寞，渴望溫暖，希望從別人那兒得到這個難得的施捨，但是由於怕自己被傷害，於是套上了一層又一層的面具，這層面具是如此的厚重，卻又是如此的不堪一擊……得到了一點點的溫暖後，就想貪婪的全部據爲己有，但是遭到一點點的拒絕後，卻又容易變成一道深深地傷痕，要麼去傷害他人，要麼就去傷害或者放縱自己的墮落，於是在這個充滿誘惑的繁華世界迷失。殊不知，再多的金錢，美食，奉承……填補不了慾望和寂寞這個無底洞。最終，覺醒過來的時候，如同無臉男一樣，來時空空兩手，去時兩手空空。
我想影片除了以上幾點之外，帶給我最大的感觸是愛。
宮在接受一次訪談時，說道千尋與小白的“愛”是指一種在困境中互相扶持，給予彼此鼓勵堅強活下去勇氣的朋友，也代表了人類和大自然的關係——誰也離不開誰！以往影片的大自然都是用一片森林和動物作爲代表，這次導演卻選擇了人作爲象徵，雖然已經用河神來代表大自然了，但是導演在描寫河神的過程中，並沒有過多的渲染環保這個主旨。用人來代表環境，也說明了人和自然本來就是一體的。對於河神的丸子則是大自然力量和愛的象徵，不僅可以挽救我們人類，還可以淨化我們的心靈，如他幫助了無臉男吐出了所有罪惡和髒的東西。
其實“愛”是一種更廣義的東西，就是善待他人急人所難。千尋用丸子救白龍是因爲愛，給無面男吃也是出於同樣的真摯之愛。
如果一看見“愛”這個字眼就本能的聯繫到男女，這是對“愛”這個字眼的矮化。愛不但產生於男女，也產生於親人，朋友，同事，同鄉，同類，真正偉大的愛甚至包括敵人，非同類，生命環境。我想這也是此片給予我們的感動。
【篇十：《千與千尋》觀後感】
《千與千尋》的宮崎駿最優秀的一部作品，這是毋庸置疑的，我已經看過很多遍了，可是，今天我突然不想再站在觀者的身份來看《千與千尋》。宮崎駿動畫片的有血有肉是有目共睹的，不管是《螢火蟲之墓》，還是《懸崖上的金魚公主》，不管怎樣的孩子或是動物在動畫片裏都刻畫得很生動。正是細節的真實，擬人化的成功，是宮崎駿動畫片的最大的資本。而且劇本的深刻性又使得它具有無以倫比的經典性。
可是作爲一個喜歡寫作的人。或許我更應該站在劇本的角度去看這部電影。以前我們總定位說某某電影怎樣好，千里千尋裏的爸爸媽媽代表着人類的一種貪婪。千尋代表着孩子似的純真，但這種純真卻不是無知，不是幼稚，而是一種勇敢的面對現實的淡定。對，這裏純真的孩子或許可以說代表一種寓意的淡定。還有小白，代表的是男人的善良和邪惡。還有湯婆婆和錢婆婆的善惡相生的一面也寓意很深。這也是我第一次看到這部動畫片曾經詳細和朋友們說的一些解釋。
可是當我工作以後，第二次看到這部動畫片，我的反應卻變了。我想起了所謂批評家的角色，就是爲了後續宣傳，他是站在宣傳文化經典的角度上來看的。當然無可厚非。畢竟指引人們看到一種文化的內涵和延伸，是在宣傳一種文化，也是在用自己的閱歷來解讀一部著作。由於閱歷都是私人的原因，也因爲有些人抱有一定的目的，譁衆取寵，於是有時候會帶來一定罵聲。還有就是解讀用的是自己的眼光，會遭來原作者的反對。畢竟人的角度各有不同，每個人關注的地方不一樣。
我不想再宣傳這部動畫片了，因爲它的經典已經有目共睹。我更想另闢蹊徑，想想作者是怎麼寫出這個劇本的。我覺得，作者在寫這個劇本也未必就想它有那麼多的延伸。至少不是很刻意。因爲一旦刻意了，味道就變了。反正我也曾經寫過這個東西，就覺得某些人這種想讓作品內容豐富和涵義深刻，這都是醞釀在腦海裏的一種感覺，而他們寫的時候，或許更多的運用個人的直接的感覺。我以前曾經聽說過，寫作是個人的東西，寫作就是我手寫我心。那時候還覺得懷疑，覺得怎麼會是這樣，難道不要承擔社會責任嗎？難道沒想過有很多嗎？事實是從寫作進入狀態後來說，就是這樣的。很多社會責任啊什麼的，已經自動融入進去了。彷彿酒瓶子的酒醞釀在酒瓶子裏，而真正的出口卻要經過一個瓶頸，這就是個人自己，然後才能擠出來。
但，他是怎麼擠出來的呢？這篇作品是怎麼出來的呢？細節決定一切。其實很多興奮點就在細節裏面。細節磨得好了，這作品就打造得精緻了。但這是需要很強厚的底蘊的，不是一般人就可以沉澱下來，做到的。
而我們所能做的，就是安靜的沉澱下來，安然的接受命運，努力的用積累超越這個階段。但不要急於求成，否則欲速則不達。或者這就是所謂的踏踏實實吧。
忽然發現，這也是我工作一個月之後，最深的感悟。
