《惠崇春江曉景》古詩的賞析
在日常學習、工作或生活中，大家一定都接觸過一些使用較爲普遍的古詩吧，古詩包括唐律形成以前所有體式的詩，也包括唐朝及唐以後仍按古式創作的詩。什麼樣的古詩才經典呢？下面是小編爲大家收集的《惠崇春江曉景》古詩的賞析，歡迎大家借鑑與參考，希望對大家有所幫助。
《惠崇春江曉景》古詩的賞析1
竹外桃花三兩枝，
春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短，
正是河豚欲上時。
《惠崇春江曉景》原詩的翻譯：
綠竹蕭疏，掩映着幾樹桃花。一江春水，鴨子首先感到了暖意。
《惠崇春江曉景》賞析：
在《惠州春江晚景》這一題畫詩中，詩中有畫，畫中有詩，寥寥數筆，不但道出了惠州春江豔麗的景象，而且烘托出河豚濃厚的文化氣息，這一題畫詩也流傳甚廣，吟唱至今歷欠彌新。 就連蘇東坡落魄失意時，仍然不忘以魚抒懷，借魚言志。他曾因反對王安石變法而被貶黃州任團練副使，一時幽憤寂苦，無以排遣，因而常泛舟樊口，釣鯿野炊。
惠崇是北宋能詩善畫的僧人，以工於小景見你。東坡此詩題在他的《春江曉景》畫上，非但狀其形，而且傳其神。桃花在竹外，寫出了相互襯托的藝術效果。蘇軾另外《和秦太虛梅花》一詩中也有“竹外一枝斜更好”之句，可見是他的得意之筆。春江水暖，鴨子先知，寫鴨子對水溫的感覺，完全是由畫面上鴨子的嬉水神態聯想出來。雖然清人毛奇齡譏之爲：“鵝也先知，怎只說鴨？”許多人併爲此爭論不休（見《漁洋詩話》），但這一名句不得不爲人們所稱道。
蘇東坡是北宋最負盛名的文學家、書畫家，其詩風雄健，詞的豪放，一曲“大江東去”千古傳唱。但少有人知他與魚也有諸多的“情緣”。他的魚詩詩中有畫，清新自然，直抒胸意，如清水芙蓉，相映成趣，相得益彰。 蘇東坡一次吃罷鰣魚，就着滿口的餘香，欣然賦詩曰：“芽姜紫醋炙銀魚，雪碗擎來二尺餘。尚有桃花春氣在，此中風味勝蓴鱸。”鰣魚屬魚中上品，席上奇珍，其色白如銀，肉質鮮美，有魚中西施之美譽，當然東坡居士愛不釋口，也難怪自詩中字裏行間，餘香嫋嫋，令人垂涎。 他不但賦魚入詩，而且神筆入畫。在描繪“長江三鮮”之一的河豚時，他不愧爲丹青妙手，詩中大家。
《惠崇春江曉景》古詩的賞析2
蘇軾
竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。
蘆蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。
作者
蘇軾（1037～1101）宋朝人，字子瞻，又字和仲，號“東坡居士”，南宋高宗朝乾通6年，贈太師，追諡號“文忠”。眉州眉山（即今四川眉山）人，是蘇洵的第五個兒子，是北宋著名文學家、書畫家、散文家、詩人、詞人，豪放派詞人代表。
他與蘇洵、蘇轍皆以文學名世，世稱“三蘇”；爲唐宋八大家之一，作品有《東坡七集》《東坡樂府》等。
註釋
惠崇：北宋名僧能詩善畫，《春江晚景》是他的畫作，共兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。蘇軾的題畫詩也有兩首，這首是題鴨戲圖的詩。
蔞蒿：一種生長在窪地的多年生草本植物，花淡黃色，莖高四、五尺，剛生時柔嫩香脆，可以吃。（字典解釋：多年生草本植物，花淡黃色，可入藥）
蘆芽：蘆葦的幼芽，可食用。
河豚：魚的一種，學名“？”，肉味鮮美，但是卵巢和肝臟有劇毒。產於我國沿海和一些內河。每年春天逆江而上，在淡水中產卵。
上：指魚逆江而上。
譯文
竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經長滿了蔞蒿，蘆筍也開始抽芽了，而這恰是河豚從大海迴歸，將要逆江而上產卵的季節。
竹外桃花三兩枝，這是一派和煦的風光：隔着疏落的翠竹望去，幾枝桃花搖曳生姿。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人。這雖然只是簡單一句，卻透出很多信息。首先，它顯示出竹林的稀疏，要是細密，就無法見到桃花了。其次，它表明季節，點出了一個“早”字。春寒剛過，還不是桃花怒放之時，但春天的無限生機和潛力，已經透露出來。
春江水暖鴨先知，一江春水中，鴨兒在嬉戲；江水回暖的訊息，它們首先感知到了。鴨知水暖，光憑畫是體現不出來的，詩卻表達出來了。其實豈是鴨子先知水暖？一切水族之物，皆知冷暖。詩人這樣寫是爲切合畫上風物，實際上也是表達他對春天到來的喜悅和禮讚。唐人有“花間覓路鳥先知”的詩句，與此句異曲同工。這句詩極富哲理，現在我們指某一新的情況或消息被人預先知道時，便往往引用這一句。
蔞蒿滿地蘆芽短，物逢春氣象新。江邊，生長茂盛的蔞蒿鋪滿了地面，蘆葦也抽出了短短的嫩芽來。這七字不是泛泛地吟詠景物，而是詩人通過細緻的觀察貼切地實寫出這兩種植物的情態，沒有一字是閒筆。清人王士肚在《漁洋詩話》中讚賞這句詩說：“坡詩……非但風韻之妙，亦如梅聖俞之‘春洲生荻芽，春岸飛楊花’，無一字泛設也。”
正是河豚欲上時，詩人梅堯臣描寫這種景象雲：“河豚當是時，貴不數魚蝦。”詩的前三句是描寫惠崇畫裏的景物，這最後一句則是即景生情的`聯想。作者這樣寫就把整個畫面勾勒得更爲完美了，給人以嚴冬已盡、春到人間的喜悅。作者不僅入乎畫內，而且出乎畫外，把畫上所無而情理中所有的事物呈現出來。如果詩的全部四句均是景物白描，則形式上未免有些呆板。最後一句的處理，不但使全詩靈動鮮活，也使詩和畫的意境都被大大地豐富了。
賞析
這是一首題畫詩，是蘇軾1085年（元豐八年）於汴京所作。原詩共兩首，這裏選的是第一首。惠崇是宋朝著名的畫家、僧人，即歐陽修所謂“九僧”之一。他能詩善畫，特別是畫鵝、雁、鷺鷥、小景尤爲拿手。《春江晚景》是他的名作。這首詩是蘇軾題在惠崇所畫的《春江晚景》上的。蘇軾根據畫意，妙筆生花，寥寥幾筆，就勾勒出一幅生機勃勃的早春二月景象。惠崇原畫已失，這首詩有的版本題作《春江晚景》，現已無從考證。
畫以鮮明的形象，使人有具體的視覺感受，但它只能表現一個特定的畫面，有一定的侷限性。而一首好詩，雖無可視的圖像，卻能用形象的語言，吸引讀者進入一個通過詩人獨特構思而形成的美的意境，以彌補某些畫面所不能表現的東西。
這首題畫詩既保留了畫面的形象美，也發揮了詩的長處。詩人用他饒有風味、虛實相間的筆墨，將原畫所描繪的春色展現得那樣令人神往。在根據畫面進行描寫的同時，蘇軾又有新的構思，從而使得畫中的優美形象更富有詩的感情和引人入勝的意境。
竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蔞蒿，蘆筍也開始抽芽，而此時河豚正是上市的好時節，可以在市場上銷售了。
好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘於畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇軾這首詩可以說做到了這一點。詩的前三句詠畫面景物，最後一句是由畫面景物引起的聯想。整首詩又如同詩人即景言情，當下所得，意象妙會而自然。說前三句再現畫境，其實兩者也不全然等同。第二句中“水暖”（溫度）、“鴨先知”（知覺）云云，是不能直接畫出的。詩能描寫如畫，詩詠物性物理又過於畫。這是因爲繪畫屬於視覺藝術，而詩是語言藝術，有着表現上的絕對自由。最後一句進一步發揮聯想，在前三句客觀寫景的基礎上作出畫中景物所屬時令的判斷，從而增添了南方風物之美的豐富感覺，這更是畫所不能的。有關河豚的應時風味，梅堯臣《範饒州坐中客語食河豚魚》一詩寫首：“春洲生荻芽，春岸飛楊花。河豚當是時，貴不數魚蝦。”歐陽修《六一詩話》說：“河豚常出於春暮，羣游水上，食柳絮而肥，南人多與荻芽爲羹，雲最美。”蘇軾的學生張耒在《明道雜誌》中也記載長江一帶土人食河豚，“但用蔞蒿、荻筍（即蘆芽）、菘菜三物”烹煮，認爲這三樣與河豚最適宜搭配。由此可見，蘇軾的聯想是有根有據的，也是自然而然的。詩意之妙，也有賴於此。
詩人先從身邊寫起：初春，大地復甦，竹林已被新葉染成一片嫩綠，更引人注目的是桃樹上也已綻開了三兩枝早開的桃花，色彩鮮明，向人們報告春的信息。接着，詩人的視線由江邊轉到江中，那在岸邊期待了整整一個冬季的鴨羣，早已按捺不住，搶着下水嬉戲了。
然後，詩人由江中寫到江岸，更細緻地觀察描寫初春景象：由於得到了春江水的滋潤，滿地的蔞蒿長出新枝了，蘆芽兒吐尖了；這一切無不顯示了春天的活力，惹人憐愛。詩人進而聯想到，這正是河豚肥美上市的時節，引人更廣闊地遐想。全詩洋溢着一股濃厚而清新的生活氣息。
