長亭送別教學設計大綱

教學目標：

1、欣賞《長亭送別》中情景交融、充滿詩情畫意的藝術境界。

2、欣賞崔鶯鶯的人物形象。

教學重點和難點：

欣賞《長亭送別》中情景交融、充滿詩情畫意的藝術境界。

分析人物的典型意義。

欣賞《長亭送別》個性化，動作化，詩化的戲曲語言。

教學設想：

充分應用多媒體課件，配樂加強課堂氣氛。

教學課時：

2課時

第一課時

一、導入

大家好，通過上節課《竇娥冤》的學習我們知道，元代文學延續着宋代文學的發展趨勢，繼續通俗化的方向，元曲在與音樂，舞臺結合中，真正走向了民間，語言也更加通俗化世俗化，這樣可以更好的批判現實，表達民生，但元曲的這一傾向也降低的戲曲語言的韻味，那種唐詩宋詞的精練意象，那種漢語語言特有的聲韻美並沒有表現出來。

但歷史總會給以我們驚喜，當關漢卿以酣暢豪爽的筆墨橫掃千軍上演“六月飛雪”的浪漫神奇時，一位劇壇奇葩，卻在繁華似錦的天地裏揮灑如夢的詩韻，雖然是驚世駭俗的思想內容卻表現出“花間美人”般的光彩照人的格調，這種評點江山醒人世，拈花一笑萬山橫的神奇筆法，只有王實甫可以做得到，只有《西廂記》可以演繹出。

二、明確教學重點難點：（看課件）

欣賞《長亭送別》中情景交融、充滿詩情畫意的藝術境界。

分析人物的典型意義。

欣賞《長亭送別》個性化，動作化，詩化的戲曲語言。

三、整體感知：（看課件）

“<<西廂記>>天下奪魁”

－－明·賈仲明

劇壇上的關、王如同詩壇上的李、杜，是一前一後的雙子星座。

由於古人對社會現實的關注，作爲有着愛情大團圓結局的《西廂記》和作者王實甫並沒有進入元曲四大家的行列，但誰也不能降低他的價值，沒有王實甫的《西廂記》，整個文學史將失衡，中國戲曲的宏偉殿堂是無法支撐的。

四、作者簡介，文學知識掌握：（看課件）

王實甫，大都人，北京由於是中國重要的古都，自古就是戲曲的中心，他的生年卒年無法考證，但推知是與關漢卿同時略後。他在當時就享有盛譽。

鮮明的反對封建禮教和封建婚姻制度是《西廂記》的主題，但我認爲不僅僅這些，更有對人類最偉大的感情愛情的崇高讚美，對自由戰勝制度的熱情歌頌。藝術表現的最高境界是自由，有什麼比自由更可貴的呢，生命誠可貴，愛情價更高，若爲自由故，兩者皆可拋。

五、《西廂記》劇情簡介

有趣的第一次見面：張生第一次在普救寺見到鶯鶯，驚呼：“我死也！”，接着在道場上迎着紅娘，自報家門：小生姓張，名珙，本貫西洛人也，年方二十三歲，正月十七日子時建生，並不曾娶妻。紅娘一頭霧水反問：誰問你來？張生不答，直問：敢問小姐常出門嗎？把張生在愛情的驅使下癡迷冒失的性格表現得栩栩如生。

六、比較元稹的《鶯鶯傳》

作品鶯鶯的形像刻畫，傳神寫態，有血有肉，異常鮮明。相比之下，張生的形像則寫得較爲遜色。尤其是篇末，作者爲了替張生遺棄崔鶯鶯的無恥行徑辯解開脫，竟破口大罵崔鶯鶯爲“尤物”、“妖孽”、“禍水”,這就不僅使得人物形像前後不統一，也造成了主題思想的矛盾。魯迅《中國小說史略》所說:“篇末文過飾非，遂墮惡wu趣。”作品的格調低俗。

但王實甫果斷拋棄了“始亂之，終棄之”男性爲主導的貶低女性的傳統模式，進而以女性的視角來重新詮釋對愛情的偉大理解。

七、學生分角色朗讀

八、板書設計：

詩化

語言藝術： 個性化 花間美人

動作化

九、教師範讀：

《耍孩兒》《五煞》《三煞》《二煞》

十、分析課文：

1、因爲這個“別”，是人類經常遇到的東西，撥動了人性最爲敏感的神經。通過這個“別”，人們往往會涉及到生命與時間、時間和空間、人與自然、人與人之間許多重大問題的思考，宇宙的永恆和生命的短暫，時世的變幻和人類感情的傷痕，所喚起的人類的滄桑感，是刻骨銘心的。

2、賞析【端正好 】: 選取了哪些意象？有什麼特徵？藝術效果如何？意象分析：三種色彩：青，黃，紅 （色彩是人物內心的外化，冷色調渲染淒涼惆悵）

三個方向：西，北，南，方向 （拉開距離，表現思緒與希望的不確定性）

上爲四物：天，雲，風，雁 （漂浮不定的特性）

下爲四物：地，花，葉，人 （凋零衰落的無奈）

2、詳細分析：詩化語言：碧雲天，碧，爲淡青色，純潔，但不是蔚藍的刺眼，爲什麼要用雲天，而不用青天，王勃在滕王閣序中有一著名詩句：老當益壯，寧移白首之心？窮且益堅，不墜青雲之志。他用的是“青雲”，也就是“青天”，就是高遠無雲，視野不受任何阻擋，表達理想的崇高遠大。但在這裏，碧雲天是有一些雲的，所以人的視線並不能看的`很遠，沒有“欲窮千里目”也無需要“更上一層樓”，看到的天並不是很高，不會讓人想到崇高的範疇，如男兒的理想壯志啊。在這裏淡淡中透露出悲哀，這正符合女性的心理和此時鶯鶯的心情。

黃花地，你可能會說“黃花”，“黃”這是暖色調，對是暖色調，但表現得卻是冷感情，爲什麼，所謂的“黃花”就是菊花，這是一種在深秋臨霜開的植物，在寒冷中開放又在更寒冷中凋零。中國的女性愛用黃花的調凌表達自己的悲哀，尤其是從李清照，“滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘。”“花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。”人們常說：人比黃花瘦。此時的鶯鶯，把黃花生命的將逝變成了沉痛哀傷的生死戀歌。

滿地黃花的飄零灑落，是作者心理的外化，使“剪不斷，理還亂”的愁思，這裏“黃花地”意象的運用，創造出水墨畫般的淡雅清疏的意境。

西風緊：西風的寒冷是跟進式的，不給你在感覺上的絲毫暖意，緊不僅僅的“西風”的“緊逼”，更是情感上的感冒，心理上的自哀自憐的。

北雁南飛：天南海北的大方向提出，表現一種空間上的空曠，也是人希望實現的渺茫，雁，是候鳥，萬里路途也要回到自己的巢穴，但過程很艱難，這裏意象的運用表現女子情感的無從着落，她渴望愛情有一個美好的歸屬，而人海茫茫，天地廣大，大雁振翅高飛就一定能回到自己的家嗎？鶯鶯表現出一種迷茫。面對即將的分別，鶯鶯懷念過去，李清照說：雁過也，正傷心，卻是舊時相識。時世的變幻和人類感情的傷痕，所喚起的人類的滄桑感，這是刻骨銘心的。

曉來誰染霜林醉：清晨，秋霜過後，滿山遍野一片嫣紅，如同浸染了美酒。正所謂：“停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花”，但此時的鶯鶯，已經沒有了看花的情致，。“染”、“醉”二字，下得極有分量。“染”把外射的感受化爲具有動態的心理過程，這一切的唱詞都是內心的讀白，人物內心的情感在潛意識的暗流中娓娓道來 “醉”寫出了楓林的色彩，更賦予了在離愁的重壓下不能自我控制的人的情態。 而前面的風加強自己此時的感受，正所謂：“三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急。”

總是離人淚：在最後鶯鶯纔給出我們答案，到底誰把楓葉染紅了呢？不是清霜，是眼淚，是無盡的離別的淚，這種眼淚上演的悲情有多大了，把整個天地都染成了紅色，正所謂“花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。”這是多麼瑰麗浪漫的想象啊，天下還有什麼比情人的眼淚更值得我們心痛的呢。歐陽修在他的詞中這樣寫道“草薰風暖搖徵轡。離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。寸寸柔腸，盈盈粉淚。”正是這蕭瑟的秋色，映襯着愁苦的鶯英，天空與大地，景物與感情，交替並用，得心應手，真是爐火純青。 （放課件）

紅衣法師李叔同有感於《西廂記》這一精彩篇章，親自譜詞，創作了具有五四時代氣息的歌曲：《送別》，長亭外，古道邊，芳草碧連天。（放音樂）

3、個性化語言：〔叨叨令〕見安排着車兒、馬兒，不由人熬熬煎煎的氣；有甚麼心情花兒、靨兒，打扮的嬌嬌滴滴的媚；準備着被兒、枕兒，則索昏昏沉沉的睡；從今後衫兒、袖兒，都搵做重重疊疊的淚。兀的不悶殺人也麼哥!兀的不悶殺人也麼哥!久已後書兒、信兒，索與我恓恓惶惶的寄。

作者連用了五個疊詞，面對即將到來的分別，主人公的感情再也抑制不住，感情像洪水決堤一樣噴涌出來，而疊詞的運用正好對這時感情的噴涌，起到了推波助瀾的作用，聲韻的迴環流轉，產生了“一唱三嘆”的藝術效果。

連用了兩個反問，“兀的不悶殺人也麼哥!”怎麼能不愁死人呢？古代女子以“有風有化”“含蓄靦腆”爲美，想念男子更是看成是“傷風敗俗”但人類的青春萌動是人之本性，不是什麼可以阻止得了的。這裏，作者把鶯鶯內心真誠的感情表露出來，讓我們看到一個真正的“人”，有人說“藝術不僅僅要表現真實，而更應該表現真誠。”，在這裏作者用各種的事物；來表現鶯鶯的內心世界的“煩亂”，被子也好，枕頭也罷，都不是休息的對象，而是“煩惱”的載體，本是無法壓制的悲傷，但作者卻像“竇娥冤”一呼到底，而是在細微處一點點浸透情感，這種文采與本色並存的手法真是四兩撥千斤。

其實每一個活生生的生命都要比任何概念要真實，在評點《紅樓夢》時，劉心武說：個體生命有追求詩意生存的神聖權利 ．此時的鶯鶯是真實的，她在追求她的愛情，可真誠可渴求張生的愛情，但張生這一去愛情的紅線是否就此斷掉了呢，張生是否會成爲“負心漢”呢？這一切鶯鶯都在疑問，留給盈盈只有等待，等待愛情，等待有情人終成眷屬！（課件音樂）

4、動作化的語言：[脫布衫]下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷。酒席上斜簽着坐的，蹙愁眉死臨侵地。

幾個動詞呢：飛，染，斜坐，蹙眉。尤其蹙眉，把張生愁苦的感情刻畫入木三分。“寒煙衰草”渲染了朦朧迷茫蕭索的氛圍，柳永說：“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”。許多愁”意境的再創造，極其形象地傳達出人物心靈所承受着的感情重壓。“死臨侵地。”，張生在此時又顯“呆”的表情，也說明他的性格是個“志誠種”，這種動作化的詞語，在《西廂記》中有很多，雜劇的最大特色就是它要表演，動作化的語言，就好比現在的電影劇本，語言更有表現力，它表現舞臺藝術的完整性，使元曲成爲一種綜合的舞臺藝術。

十一、課堂練習

充分發揮想象，選取適當的景物，寫一段離別場景。(150字以下）

《長亭送別》第二課時

教學目標：

1、欣賞《長亭送別》中情景交融、充滿詩情畫意的藝術境界。

2、欣賞崔鶯鶯的人物形象。

教學重點：

欣賞情景交融的藝術境界

教學難點：

崔鶯鶯的典型意義

教學內容和過程：

一、導語：

我們大概都看過電影《泰坦尼克號》吧。爲什麼這部影片能夠風靡全球，深深地打動無數人的心呢？它講述的只是貴族少女羅絲和窮畫家傑克的愛情故事，但是它演繹出的卻是一種人性的美，一種無私的愛。

當代著名作家肖復興曾經說過：“愛，在幻想裏，比在現實中更真實；愛，在回憶裏，比在現實中更美好；愛，在舞臺上，比在現實中更有價值。”

那麼，今天，我們要學習的是在中國戲曲舞臺上曾經轟動一時，久演不衰，影響深遠的元代雜劇王實甫的《西廂記》（板書）。它講述的就是相國千金小姐崔鶯鶯與窮書生張君瑞的愛情故事。這節課，我們要欣賞其中最精彩的一折戲《長亭送別》（板書）。

二、明確本課學習目標：

1、欣賞《長亭送別》中情景交融、充滿詩情畫意的藝術境界。

2、欣賞崔鶯鶯的人物形象。

三、師生共同研討課文：

1、整體感知課文，理清情節線索

要求學生瀏覽課文，用四個小標題概括畫面內容，理清情節線索。

板書：送別途中——長亭餞別——臨別叮囑——惜別目送

2、重點賞析課文，把握兩個目標

賞析[滾繡球]

引導、啓發學生先朗誦再思考這支曲子選取了哪些意象？抒發了鶯鶯的什麼感情？運用了哪些藝術手法？其藝術效果如何？

柳絲玉驄疏林斜暉馬兒車兒借景抒情離情難捨

鬆了金釧減了玉肌誇張身心憔悴怨恨

過渡語：送別途中，鶯鶯不忍遽別的情感怎一個“痛”字了得？這種“痛”包含着愁苦與怨恨。

小結：《長亭送別》一折戲，歷來被譽爲寫離愁別恨的絕唱，不僅在於它反映了女主人公勇敢、大膽地追求自由愛情，反對封建禮教的思想，它深深打動人們的更重要的原因在於情景交融的藝術特色。最後一幅“夕陽古道無人語”的畫面與“曉來誰染霜林醉”相比，氛圍更加蕭瑟淒涼。離別後，“此去經年，應是良辰好景虛設，便縱有千種風情，更與何人說？”讓學生回憶柳永的《雨霖鈴》並且一起背誦。教師展示書法作品。

（教學設想：通過小結，讓學生加深對“情景交融”的理解。通過再次展示書法作品，讓學生增加興趣，獲得美感。）

賞析[朝天子]和[二煞]。瞭解鶯鶯在“長亭餞別”與“臨別叮囑”的情感起伏變化，把握人物的思想感情和性格特徵。

在[朝天子]這一曲中哪個字概括了鶯鶯“長亭餞別”時不得不別的依戀與無奈？用了哪些修辭手法來表達她的這種心理？

明確：恨（依戀與無奈）修辭手法：誇張、比喻、對比。借眼前的杯盤酒菜來傳情，用厭食酒來表現她的愁苦至極。

恨什麼？“蝸角虛名、蠅頭微利”用了什麼修辭手法？從中看出她什麼性格？

明確：恨“蝸角虛名，蠅頭微利拆鴛鴦在兩下里。”

“蝸角虛名，蠅頭微利”指功名。修辭手法：比喻、誇張、對偶。

突出了鶯鶯的輕功名、重愛情的叛逆精神。

（這裏基本上分析了崔鶯鶯這個人物形象的性格特徵。）

簡單賞析[二煞]

過渡語：曲終人散，四顧無人之際，鶯鶯與張生傾訴私情。同學們能否從這曲中找出一個字來描繪鶯鶯離別之時的心理活動？

明確：怕

“怕”什麼？（怕“停妻再娶”；怕“金榜無名誓不歸”。）

爲何“怕”？（鶯鶯的擔心是在男尊女卑的封建社會是有現實基礎的。）

小結：

鶯鶯這個藝術形象的典型意義及時代侷限性：鶯鶯的倔強與叛逆的行爲表現了她的輕功名，重愛情的反封建精神，但是我們也可以窺見封建時代婦女身上所承受的巨大壓力，以及在男尊女卑的社會裏婦女悲慘屈辱的地位。鶯鶯的痛苦是一種不能主宰自己命運的痛苦，所以讓人無限同情；她的倔強與叛逆讓人無限佩服。

最後“惜別目送”部分，哪個字能夠概括鶯鶯當時的眷戀和失意？

明確：念（眷戀，失意）

3、拓展學習視野，欣賞越劇片段。

（教學設想：通過媒體創設情境，讓學生欣賞越劇《西廂記》中的節選部分《長亭送別》，進行視聽享受來激發興趣；通過觀後討論，讓學生主動參與學習，提高鑑賞能力和培養創新能力。）

四、結語：

《長亭送別》給人以深沉的美感享受，它是一首真摯的抒情詩，是一幅淡雅的水墨畫，是一支動人心絃的離情歌。所以，這樣的好作品如果不去看，不多讀，豈不是太可惜了嗎？

五、作業：

1、蒐集有關“送別”的詩、詞、曲、文、賦，能否作專題研究？

2、以“送別”爲題寫一篇700字左右的文章，能否吟詩填詞作賦？

3、體驗美感，進行美的享受，能否背誦文中較多的曲詞？

4、能否從文中找出幾副對聯？或者根據思想內容和藝術特色自擬幾副對聯？

附板書設計：

長亭送別（元）王實甫（《西廂記》節選）

主要情節：送別途中——長亭餞別——臨別叮囑——惜別目送

感情變化：痛——————恨——————怕——————念

崔鶯鶯：輕功名重愛情叛逆倔強

景：碧雲天黃花地西風緊北雁南飛霜林染醉

交融（烘托氣氛詩情畫意化用詩詞加深意境促人想象）

情：痛（愁苦，怨恨）